Черчение основные виды: Виды – Всё для чайников

alexxlab | 16.10.1984 | 0 | Разное

Содержание

Черчение главный вид вид слева вид сверху

Глава I. Введение в курс черчения

§ 1. Расположение видов на чертеже

Чтобы понимать чертежи, надо хорошо знать, как располагаются на них виды.

Видом называют изображение обращенной к наблюдателю видимой части поверхности предмета.

Названия видов зависят от того, с какой стороны смотрят на предмет. Направления взгляда указаны на рис. 3, а стрелками с надписями.

Исходным является вид спереди, который также называют главным видом.

Если смотреть на предмет слева, под прямым углом к исходному положению детали, то получают вид слева.

Когда смотрят на предмет сверху, перпендикулярно горизонтальной плоскости, получают вид сверху.

А как назвать вид, если смотреть на деталь снизу? Вид слева? Вид справа? Вид снизу? (Выберите правильный ответ).

Каждый вид имеет строго определенное место на чертеже. Вид слева располагают справа от главного вида и на одном уровне с ним, вид сверху — под главным видом (рис. 3, б). Нарушать это правило, располагая виды на произвольных местах, нельзя.

Зная правило расположения видов, можно представить форму предмета по его плоским изображениям. Для этого нужно сопоставить все виды, данные на чертеже, и воссоздать в воображении объемную форму предмета.


Рис. 3. Виды на чертеже: а — направление взгляда: б — расположение видов

Ответьте на вопросы?

1. Что в черчении называется видом?

2. Какое изображение на чертеже является исходным?

3. Запишите названия известных Вам видов.

4. В зависимости от чего дается название виду?

5. Как располагаются виды на чертеже?

6. Допустимо ли произвольное расположение видов?

7. Как по плоским изображениям представить объемную форму предмета?

Задания к § 1

Упражнение 1

( Упражнения, на которые в конце книги даны ответы, помечены знаком*.)

А. На рис. 4, а дан чертеж, содержащий три вида. Каждый из видов помечен цифрой. Как называется каждый из видов, данных на рис. 4, а? Запишите их названия в рабочей тетради.

Б. Из четырех наглядных изображений различных деталей, помещенных на рис. 4,6, только одно является изображением детали, показанной на рис. 4, а. Запишите в тетради номер этого наглядного изображения.


Форма записи:

В. Какое направление взгляда, указанное стрелкой с буквой на рис. 4, б, соответствует главному виду, виду слева, виду сверху, приведенным на рис. 4, а. Ответ запишите в тетради по следующей форме: Направление В соответствует главному виду.


Рис. 4. Задание для упражнений

Упражнение 2

А. Как называются виды, приведенные на рис. 5, б-г? Запишите их названия в тетрадь. Б. Из трех чертежей на рис. 5, б-г только на одном представлена деталь, соответствующая наглядному изображению на рис. 5, а. На каком? Запишите в тетради его номер.


Форма записи:

В. Какое направление взгляда, указанное стрелками с буквами на рис. 5, а, соответствует главному виду, виду сверху, виду слева? Пример записи ответа: Направление. соответствует главному виду.


Рис. 5. Задание для упражнений

Упражнение 3

По наглядным изображениям предметов найдите их чертежи (рис. 6). Запишите в тетради, какому наглядному изображению, обозначенному буквой, соответствует чертеж, обозначенный цифрой.


Рис. 6. Задание для упражнений

Источник: pedagogic.ru

Вы знаете, что фронтальная, горизонтальная и профильная проекции являются изображениями проекционного чертежа. На машиностроительных чертежах проекционные изображения внешней видимой поверхности предмета называют видами.

Вид — это изображение обращенной к наблюдателю видимой поверхности предмета.

Основные виды. Стандарт устанавливает шесть основных ви­дов, которые получаются при проецировании предмета, поме­щенного внутрь куба, шесть граней которого принимают за плоскости проекций (рис. 82). Спроецировав предмет на эти грани, их разворачивают до совмещения с фронтальной плоскостью проекций (рис. 83). На производственных чертежах изделие ка­кой-либо сложной формы может быть изображено в шести ос­новных видах.

Рис. 82. Получение основных видов

Вид спереди (главный вид) размещается на месте фронталь­ной проекции. Вид сверху размещается на месте горизонтальной проекции (под главным видом). Вид слева располагается на мес­те профильной проекции (справа от главного вида). Вид спра­ва размещается слева от главного вида. Вид снизу находится над главным видом. Вид сзади размещается справа от вида слева.

Основные виды, так же как и проекции, располагаются в про­екционной связи. Число видов на чертеже выбирают минималь­ным, но достаточным для того, чтобы точно представить форму изображенного объекта. На видах, при необходимости, допуска­ется показывать невидимые части поверхности предмета с по­мощью штриховых линий (рис. 84).

Главный вид должен содержать наибольшую информацию о предмете. Поэтому деталь необходимо располагать по отноше­нию к фронтальной плоскости проекций так, чтобы видимая по­верхность ее могла быть спроецирована с наибольшим количест­вом элементов формы. Кроме этого, главный вид должен давать ясное представление об особенностях формы, показывая ее силу­эт, изгибы поверхности, уступы, выемки, отверстия, что обеспе­чивает быстрое узнавание формы изображенного изделия.

Рис. 83. Основные виды

Рис. 84. Использование штриховой линии на чертеже для изображения невидимых частей детали

Рис. 85. Местные виды

Расстояние между видами на чертеже выбирают с таким рас­четом, чтобы оставалось место для нанесения размеров.

Местный вид. Кроме основных видов, на чертежах используют местный вид — изображение отдельного, ограниченного места видимой поверхности детали.

Местный вид ограничивается линией обрыва (рис. 85). Если местный вид располагается в проекционной связи с одним из основных видов (рис. 85, а), то он не обозначается. Если местный вид расположен не в проекционной связи с одним из основных видов, то он обозначается стрелкой и буквой русского алфавита (рис. 85, б).

На местных видах можно проставлять размеры.

Источник: cherch.ru

Расположение видов на чертеже

Чертеж — один из главных документов из пакета рабочей документации изделия. Конструктор должен сделать графическое изображение детали или изделия так, чтобы на любом производстве, за сотни или тысячи километров, их могли изготовить, не обращаясь за консультацией. Для того чтобы информация об изделии воспринималась и трактовалась однозначно, введены определенные единые правила оформления чертежных изображений и расположения на них отдельных элементов.

Читать еще:  Механические характеристики алюминиевых сплавов

Кроме того, для пояснения строения части детали применяются местные виды, показывающие фрагмент изображения основного вида. Такие изображения размещают в незанятых областях, надписывая заглавными буквами кириллицы. На основном виде в зоне расположения фрагмента изображается стрелка, показывающая направление условного взгляда, в результате которого появляется местный вид. Такие рисунки ограничиваются линиями разрыва, проводимыми в направлении минимального размера элемента.

Кроме того, применяются дополнительные виды. Они строятся на плоскостях, размещенных под углом к основным граням проекционного куба. Они помогают проиллюстрировать расположение и строение тех участков объекта, которые не видны или недостаточно информативно представлены на основных видах, либо их габариты и конфигурация искажены. Обозначение дополнительных видов проводится литерами кириллического алфавита.

Продуманный выбор местных и дополнительных видов позволяет сократить число штриховок при показе внутреннего строения детали, невидимого на основных проекциях. Улучшается также читаемость чертежа, взаимное расположение его частей, снижается вероятность ошибочного его толкования.

Для демонстрации внутренней структуры объекта, его рассекают одной либо большим числом секущих. Изображение детали с отрезанным такой плоскостью объемом называют разрезом. Он показывает часть объекта, находящуюся в рассекающих плоскостях и позади них.

Классификация

Разрезы подразделяют на несколько разновидностей:

  • Простые. Используется одна рассекающая плоскость.
  • Сложные. Плоскостей две или три. В особо сложных случаях применяется и большее число.

Простые разрезы, подразделяются по ориентации секущей на:

По конфигурации сложные подразделяются на ступенчатые и ломаные.

По признаку параллельности секущей какой –либо основной плоскости, вертикальные делятся на фронтальные и профильные. По тому же признаку среди ступенчатых различают горизонтальные и фронтальные.

Для осесимметричных объектов разрезы различают также по признаку направления секущей к этой оси на:

  • продольные;
  • поперечные.

Расположение секущей отображают толстой ( в полтора раза толще основной) штриховой линией с длиной штриховых черточек 8-20 миллиметров. Направление проекции показывают стрелками, ортогональными к штрихам. Секущую плоскость именуют двойными литерами: «А-А»

Выполнение

Изображение разрезов, параллельных плоскости основного вида, размещаются вблизи него.

Местные разрезы отделяются волнистыми линиями. При их изображении следует избегать расположения их в зоне других элементов, совпадения с ними или пересечения.

Расположение сложно-ступенчатого разреза рекомендовано по соседству с опорным основным видом. Можно их размещать и в свободных областях изображения.

При отображении ломаных разрезов сечения на чертежах они поворачиваются так, что совмещаются в единую гипотетическую плоскость.. Расположение частей объекта, находящихся за поворачиваемой плоскостью, скрывают.

Если во время условного рассечения объекта оставить лишь ту его часть, которая находится в секущей плоскости, получается

сечение в его чертежном понимании.

Сечения подразделяются на:

  • являющиеся частью разреза;
  • самостоятельные.

Среди самостоятельных различают:

  • Вынесенные. Чертятся за контуром основного вида. Они рекомендованы стандартом в качестве предпочтительных.
  • Наложенные. Размещаются непосредственно на чертеже соответствующего вида либо в его разрыве. Иногда затрудняют чтение конструкторского документа.

Система расположения, обозначения и наименования сечений аналогична системе обозначений разрезов. Важно помнить, что линии, обозначающие сечения, не могут пересекаться с элементами чертежа. След секущей отображается толстой линией с разрывом.

Выносные элементы

Если часть чертежа детали нуждается в более подробном отображении, чем позволяет выбранный масштаб основного чертежа, применяют так называемые выносные элементы.

Расположение выносного элемента на основном виде обозначают замкнутым контуром, чаще всего – круглым или овальным. От него идет тонкая стрелка к размещению подробного изображения. Если такую линию не провести, над выносной линией надписывают литерное обозначение элемента, а над подробным чертежом литеру повторяют.

Иногда выносной элемент может отличаться от типа основного изображения. Допускается отображение в виде сечений, разрезов и др.

В расположении выносного элемента обозначаются подробные линейные и угловые размеры, информация о точности, качестве и шероховатости, а также прочая необходимая информация.

Условности и упрощения

Для облегчения чтения и понимания чертежей допускается изображать на них деталь не в 100% соответствии с фактической формой, применяя следующие условности и упрощения:

  • Для деталей, имеющих центральную ось симметрии, разрешено рисовать половину контура. В расположении второй половины, как правило, размещают разрез либо сечение.
  • Если в конструкцию входит несколько идентичных элементов, подробно, с простановкой размеров и допусков, отображается один из них, расположение других упрощенно представляются в виде контуров либо просто указывается их число.
  • Переход между поверхностями допускается отражать условно или вовсе опускать.
  • Детали крепежа, шарообразные элементы, валы, рукояти и т.п. на продольных разрезах рисуют без рассечения.
  • Для тонкостенных деталей допускается изображение в увеличенном относительно общего масштабе.
  • Для большей иллюстративности допустимо увеличивать угол конуса или уклона.
  • Плоские грани детали выделяют диагональными тонкими линиями.
  • Детали большой длины с неизменным профилем изображают с разрывом, отмечая его места изломанными либо волнистыми линиями.
  • Накатка либо насечка может быть изображена частично.

В отдельных специфических случаях применяются дополнительные упрощения. Допустимые условности в расположении отдельных видов чертежей, таких, как зубчатые передачи, электронные компоненты и приборы и др., описываются в соответствующих стандартах.

При упрощении чертежа конструктору следует соблюдать меру, чтобы вышедший из-под его мыши документ не превратился в ребус, на разгадку которого у партнеров уйдет много времени.

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Источник: stankiexpert.ru


ВИДЫ ЧЕРТЕЖА И СООТВЕТСТВУЮЩИЕ ИМ ПРОЕКЦИИ

В черчении изображение обращённой к наблюда­телю видимой части поверхности предмета называет­ся видом. Названия видов зависят от того, с какой сторо­ны рассматривают предмет при проецировании (рис. 12).

Исходным на чертеже является вид спереди , кото­рый называют также главным видом . Если смотреть на предмет слева, под прямым углом к профильной плоско­сти проекций получают вид слева . Когда смотрят на предмет сверху, перпендикулярно горизонтальной плос­кости проекций получают вид сверху.

Направления, по которым смотрят на деталь, полу­чая тот или иной вид, указаны на рис.11 стрелками с надписями. Каждый вид занимает на чертеже строго оп­ределённое место по отношению к главному виду. Вид слева располагают справа от главного вида и на одном уровне с ним, вид сверху — под главным видом.

Нельзя нарушать это правило, располагая виды на произвольных местах без особого обозначения.

Зная правило расположения видов можно предста­вить форму предмета по его плоским изображениям. Для этого нужно сопоставить все виды, данные на чертеже и воссоздать в воображении объёмную форму предмета. Наряду с видами спереди, сверху и слева для изображе­ния предмета могут применяться виды справа, снизу, сзади — все они называются основными. Однако количе­ство видов на чертеже должно быть наименьшим, но достаточным для полного выявления формы и размеров предмета.

ICQ 379899784 Skype: nov1907 ooVoo: korolevaolga

Источник: chertejnik.narod.ru

Виды на чертеже и основные виды в машиностроении

Виды на чертеже подразделяются на: фронтальную, горизонтальную и профильную проекции. Под видами подразумевается те части детали, которые имеют видимые части поверхности. Наиболее полную информацию должен предоставлять главный вид.

Принимая во внимание ГОСТ 2. 305-68, деталь имеет следующие основные виды:
Главный вид (вид спереди) или же часто используемая фронтальная проекция;

Вид сверху . Имеет расположение под главным видом. По другому имеются горизонтальная проекция;

Вид слева . Изображают справа от вида спереди и именуется профильной проекцией;

Вид справа . Находится слева от вида справа;

Вид снизу . Имеет свое место над главным видом;

Вид сзади . Располагается справа от вида слева.

В машиностроении используются три видовых проекции: профильную, горизонтальную и фронтальную.

Это для упрощения составления чертежей. Заменяют другие виды с помощью штриховых(невидимых) линий.

Источник: chertegik.ru

Оценка статьи:

Загрузка…

Сохранить себе в:

Развитие пространственного мышления учеников при обучении черчения (на примере темы «Виды»)

Библиографическое описание:

Валиев, А. Н. Развитие пространственного мышления учеников при обучении черчения (на примере темы «Виды») / А. Н. Валиев, Хуршида Рихсибаева, У. Г. Отабеков. — Текст : непосредственный // Молодой ученый. — 2017. — № 13 (147). — С. 527-533. — URL: https://moluch.ru/archive/147/41259/ (дата обращения: 16.09.2022).



В процессе обучения черчению задействуются внимание, память, мышление и т. д. В данной статье изложены рекомендации по методике обучения черчению на примере темы «Виды». Если применить данные рекомендации в процессе обучения, то можно добиться развития у учащихся таких качеств, как образное мышление, графическая грамотность.

Ключевые слова: черчение, постижение, воображение, пространственное представление, мышление, суждение, мнение, проекционное черчение, виды, знание, навык, корпус, параллелепипед, цилиндр, модель, тест, конструкция модели, педагогические технологии, интерактивные методы

In the course of teaching draughts pupils are supplied to occupy with attention, memory, perception, imagining and thinking of psychological activities. In this article, some advice which depended on teaching methodic advice was narrated on theme of «appearance». If the methodic advice is put into the course of education in the article, the progress of pupils imagining, thinking and graphic knowledge will be reached.

В природе все предметы, события происходят и находится в бытие. Чтобы их осознать, от человека требуется в определенном степени сформированное пространственное воображение. В этом контексте важное место имеет черчение. Ибо при построении чертежа предмета ученик сперва осознает через свои чувствительные рецепторы, затем выполняет виды. Представление по данному виду предмета считается чтением чертежа. Из этого видно, что черчение занимается переходом от пространства в плоский чертеж, и наоборот, от плоского чертежа в пространство. Этот процесс требует от человека воспринимать и осознать пространство. В психологии, это интерпретируются следующим образом, то есть, «Восприятие пространства — форма процесса осознания места, форму, размера и, соотношений к друг-другу реальных вещей и событий в пространстве» [5].

Одна из основных задач черчения является формирование и развитие у учеников знаний, умений и навыков построения и чтения чертежа предмета. Чтобы выполнить эту задачу необходимо внести материалы в учебный процесс, которые направлены на развитие пространственного представления и мышления у учеников.

Мышление — как высшая форма человеческой умственной деятельности, обеспечивает сознательно отражать предметы и события, которые нельзя узнать через рецепторы, восприятие и представления. В процессе мышления рождается мысль, эти мысли выявляются в виде суждений, понятий и заключений

«Проекционное черчение» имеет важное место в обучении черчения. Начальные темы проекционного черчения относятся видам, то есть правилам выполнения основных, дополнительного и местного видов модели или детали. Общие материалы, как обучить эту тему, даны учебнике [4], в методическом пособии [1] даны обзорные материалы и сборник вариантов, возможности развития пространственного представления посредством конструктивных задач описано в учебном пособии [2], роль применения современных технологий в повышении качества и эффективности при обучении черчения освещено в учебном пособии [3]. Но все равно остается не до конца реализованными возможности развития пространственного представления учеников.

Опыты показывают, урочные материалы по теме «Виды» будут методически правильно составлены и дадут ожидаемый результат, если они будут в следующей последовательности:

  1. Значение систем «Е» и «А», их различия, теоретические сведения об основных видах следует задать в виде наглядных плакатов и видеоизображений (для аудиовизуального восприятия). В результате ученик осознает и понимает начальные теоретические сведения (рис. 1 и 2).

Рис. 1. Система «Е» (а, б)

  1. Задается задача определения недостающей проекции точки, лежащей на поверхности детали. В результате решения этой задачи у ученика развивается пространственное представление и повышается графическая грамотность. В то же время, от ученика требуется знать свойства принадлежности параллельного проецирования.
  2. Следующее задание по выполнению 3 вида существующей детали. Здесь у ученика развивается практические знания о плоскостях проекций и их наименований, выборе главного вида, о выполнении основных видов и проекционных взаимосвязей (рисунок 4). Кроме того, в этом процессе понимание и представление участвуют вместе синхронно.

Рис. 2. Система «А» (а, б)

Рис. 3.

Рис. 4. а, б

  1. Следующая задача построить основные виды детали по его наглядному изображению. Ученик как и в 3-этапе закрепляет свои знания, умения, но от него требуется более развитая способность представлять (Рисунок 5).

Рис. 5. а, б

  1. Затем, задается задание определения данным по 2 проекциям недостающую третью. (Рисунок 6). В этом случаю от плоского чертежа идет переход в пространство, т. е. такие человеческие способности как представление и мышление. Для выполнения этой задачи ученик опирается на знания 2-этапа, а также целесообразно сказать ученикам о том что будет удобнее построить сперва технический рисунок детали, а затем определить его 3-проекцию.

Рис. 6. а, б

  1. Выполняя графические задание по выполнению основных видов детали по его описанию обеспечивается переход от текста к пространство. Кроме этого усваиваются термины по черчению, т. е. постыженные ранее названия геометрических поверхностей и их пространственные формы вспоминаются посредством памяти и представляются их взаимное расположение и опирается на мышление.

Например, необходимо выполнить виды детали по следующему описанию: корпус состоит из пустого прямоугольного параллелепипеда (длина 80 мм, ширина 50 мм, высота 40 мм), стены которого равны 10 мм. В центре верхней основы корпуса имеется открытое цилиндрическое отверстие размером Ø 30мм, а в нижней основе открытое отверстие в форме квадрата размером 20х20 (рисунок 7).

Рис. 7.

На этом этапе даются сведения о дополнительных и местных видах. Чтобы ученики закрепили свои знания, навыки о дополнительных и местных видах, им задается графическое задание, где им необходимо мысленно соединить отдельные части детали и выполнить его основные, а также дополнительные и местные виды.

В результате этого у ученика повысится графическая грамотность по выполнению дополнительных и местных видов, а также, формируется первичные знания по элементарному проектированию. На рис. 8 задан образец детали, по выполнению этого задания.

Рис. 8.

  1. После того как ученик овладел теоретическими, практическими знаниями, навыками, графической грамотностью, а также умением применить представление и мышление по чтению чертежа, им задаются тесты для проверки их знаний. При ответе правильно на вопросы теста проверяется и развивается их пространственное мышление, теоретические и практические знания, логическое мышление. Ниже приведены вопросы тестов.

а. вопрос теста: Определите проекции соответствующие наглядному изображению модели

б. вопрос теста: Определитепроекцииоставшихся частей детали после изъятия штрихованных частей.

  1. На следующем этапе, задаются задания требующие простейшее проектирование. Желательно чтоб их содержание было в следующем порядке.

8.1. Штрихованную сторону детали расположив параллельно фронтально проецирующей плоскости, выполнить его виды (рисунок 9) в процессе выполнения графического задания ученик постигает детали и через свое представление выполняет его виды, а также, развивается его графическая грамотность.

Рис. 9.

Рис. 10.

8.2. Изменение геометрической формы детали по обозначенной линии (линии с точки) (рисунок 10). При выполнении этого графического задания ученик логически мыслит, осваивает основы проектирования и образует деталь имеющую новое строение. После выполняет основные виды этой детали.

8.3. Создать конструкцию модели, которая плотно проходит через заданное отверстие (рисунок 11). Ответ этого задания не единичен, а является много ответным. В итоге гарантируется развитие у ученика пространственного мышления и воображения.

Рис. 11. а, б

8.4. Выполнить наглядное изображение модели по двум проекциям. Это тоже задание конструирования, и форма модели, т. е. его конструкция может быть в нескольких вариантах. Например на рис.12 показано, что у этой модели по двум проекциям может быть 8 наглядных изображений. Здесь можно проводит соревновательные занятия между учениками. И поощрять, тех, кто найдет больше правильных ответов. В итоге у учеников повысится интерес к предмету, они развивают пространственное воображение и мышление, а также осваивают первоначальные материалы о принципах конструирования.

Рис. 12.

Планируем на уроках по теме «Виды» разумно использовать и применять передовые технологии и интерактивные методы обучения. Но принимая во внимание, что эти рекомендации содержат много материала, мы намерены подготовить их в качестве научно-методической статьи, как вторая статья, которая является логическим продолжением этой. Потому что, нынешние учителя, ученые и методисты в целях повышения качества и эффективности образования рекомендуют использование современных информационных и педагогических технологий в учебном процессе.

Подытожив наши предложения, если обучение по теме «Виды» организовать по вышеуказанным рекомендациям, обеспечим развитие у учеников графической грамотности, пространственного воображения (представления) и мышления, а также формирование знаний о принципах конструирования.

Литература:

  1. А. Валиев и другие. Черчение (ортогональные проекции — виды). – Т.: ТГПУ, 2012. – 80 стр.
  2. Рахмонов И. и Валиев А. Черчение. – Т.: «Ворис-нашриёт», 2011. – 136 стр.
  3. Рахмонов И., Валиев А., Валиева Б. Современные технологии обучения инженерной графики. – Т.: ТГПУ, 2013. – 160 стр.
  4. Рузиев Э. И., Аширбоев А. О. Методика обучения инженерной графики. – Т.: «Фан ва технология». 2010. – 248 стр.
  5. Газиев E. Психология. – Т.: «Ўқитувчи», 2008. – 352 стр.

Основные термины (генерируются автоматически): графическая грамотность, ученик, вид, пространственное представление, графическое задание, знание, мышление, плоский чертеж, проекционное черчение, пространственное воображение.

Страница не найдена | АКВТ

Запрошенную информацию найти не удалось. Возможно, будет полезен поиск по сайту или приведённые ниже ссылки.

Не нашли то, что искали?

Search

Страницы

  • QR код для оказания благотворительной помощи колледжу
  • Безопасный Интернет
  • Виртуальный тур
    • Фотогалерея
      • “Мы – Добровольцы!”
      • АКВТ на Дне Победы!
      • АКВТ на митинг-концерте, посвященном Крымской весне
      • Вручение дипломов 2016
      • Встречаем Олимпийский огонь
      • День народного единства 2015
      • День народного единства 2017
      • День Открытых дверей 2015
      • День Открытых Дверей 2016
      • День открытых дверей в АКВТ 2017
      • КРЫМ! Мы с тобой!
      • Мы – добровольцы 2016!
      • Награждение победителей фестиваля “Мисс Зимнее Очарование”
      • Новогодний концерт “АКВТ в Джунглях”
      • Празднование Масленицы 2016
      • Прогноз безопасности в АКВТ!
      • Студенты АКВТ и члены военно-патриотического клуба “Покров” на масленичных забавах
      • Торжественное открытие мемориала «Журавли»
      • Торжественный митинг (Хулхута)
      • Фестиваль “Мисс Зимнее Очарование”
      • Фестиваль студенческой науки 2016
      • Шарик Радости
      • Ярмарка вакансий 2016
  • Все новости
  • Дистанционное обучение
  • Информационная безопасность
  • Курс «Основы web-дизайна»
  • Курс «Основы компьютерной грамотности. Комплексная программа»
  • Курс «Основы разработки web-сайта»
  • Министерство образования и науки Российской Федерации
  • Обратная связь
  • Обращения граждан
  • Партнеры
    • Служба содействия трудоустройству выпускников
  • Политика в отношении обработки персональных данных
  • Поступающим
    • Приемная кампания 2022
      • Подача документов онлайн
      • Подача документов через операторов почтовой связи
    • Обращение директора
    • Реализуемые специальности
    • Правила приёма
    • Контрольные цифры приема на 2022 год
    • Количество поданных заявлений
    • Информирование поступающих
    • Заявление
    • Информация о результатах приема по каждой профессии, специальности среднего профессионального образования
    • Приказы о зачислении
    • Информация о дополнительном наборе
    • Платное обучение
    • Общежитие
    • Подготовительные курсы
      • Заявка на поступление на подготовительные курсы
    • Схема проезда
    • Горячая линия по вопросам приема, в том числе для лиц с ОВЗ и инвалидов
    • Горячая линия Минобрнауки
    • Information for Foreign Citizens (Training of foreign citizens)
    • Обучение иностранных граждан
  • Предупреждение распространения коронавирусной инфекции
    • Профилактика новой коронавирусной инфекции COVID-19
  • Преподавателям
    • График учебного процесса
    • Расписание занятий
      • График консультаций для студентов заочного отделения 2 семестр 2018-2019 учебного года
      • Расписание занятий для студентов заочного отделения
    • Оформление документации
      • Преподавателю
      • Заведующему кабинетом/лабораторией
      • Куратору
      • Руководителю курсового/дипломного проектирования
    • Аттестация преподавателей
    • Нормативные документы, регламентирующие деятельность преподавателей
    • Конкурсы
      • Всероссийский конкурс социально рекламы в области формирования культуры здорового и безопасного образа жизни «СТИЛЬ ЖИЗНИ – ЗДОРОВЬЕ! 2020»
    • Полезные вкладки
  • Родителям
    • Методические материалы для родителей и классных руководителей по здоровому образу жизни
    • О чем молчит подросток
    • Отцовство – твой главный жизненный проект
  • Сведения об образовательной организации
    • Герои Великой Победы в миниатюре
      • Диорама 1 «Полундра!»
      • Диорама 2 «Полигон»
      • Диорама 3 «Операция «Уран»
      • Диорама 4 «Тигры перед боем»
      • Диорама 5 «Герои Белостока»
      • Диорама 6 «Школьник Свердловска»
    • Международное сотрудничество
    • Наставничество
    • Основные сведения
    • Студенческий спортивный клуб СПО
    • Федеральный проект “Молодые профессионалы”
      • Аттестаты о присвоении статуса центра проведения демонстрационного экзамена
      • Банк фотоматериалов
      • Графики работы мастерских
      • Дизайн-проект мастерских
      • Дополнительное профессиональное образование
      • Дополнительные образовательные программы
      • Локальные акты по проекту
      • Программы повышения квалификации
      • Программы профессиональной переподготовки
      • Профессиональное обучение
      • Ссылки на репортажи, публикации в СМИ
    • Структура и органы управления колледжем
    • Документы
      • Антимонопольный комплаенс
      • Нормативные акты Министерства образования и науки Астраханской области
      • Устав колледжа
      • Лицензия на осуществление образовательной деятельности
      • Cвидетельство о государственной аккредитации
      • Локальные нормативные акты
        • Документы, регламентирующие деятельность колледжа в целом
        • Документы, регламентирующие образовательную и воспитательную деятельность
        • Проекты документов
        • Единый план работы колледжа
      • Отчет о результатах самообследования
      • Документ о порядке оказания платных образовательных услуг
      • Предписания органов, осуществляющих государственный контроль в сфере образования
      • Установление размера платы, взимаемой с родителей за присмотр и уход за детьми
    • Руководство. Педагогический (научно-педагогический) состав
    • Образование
      • Информация о реализуемых образовательных программах
      • Основные профессиональные образовательные программы
      • Календарный учебный график
      • Численность обучающихся по реализуемым образовательным программам
      • Язык, на котором осуществляется образование
      • Информация о результатах приема, перевода, восстановления и отчисления студентов
      • Направления и результаты научно-исследовательской деятельности
    • Образовательные стандарты
    • Материально-техническое обеспечение и оснащенность образовательного процесса
    • Стипендии и меры поддержки обучающихся
    • Платные образовательные услуги
    • Финансово-хозяйственная деятельность
    • Вакантные места для приема (перевода) обучающихся
    • Противодействие коррупции
    • Доступная среда. Организация получения образования студентами с ОВЗ
    • Информация по защите прав обучающихся
  • Студентам
    • Кружки, секции и студии АКВТ
    • Студенческое самоуправление
      • Волонтерское движение АКВТ
      • Студенческая газета “Студ&ты”
    • График учебного процесса
    • Расписание занятий
      • График консультаций для студентов заочного отделения 2 семестр 2018-2019 учебного года
      • Расписание занятий для студентов заочного отделения
    • Учебно-методические материалы
      • Компьютерные системы и комплексы
      • Программирование в компьютерных системах
      • Сетевое и системное администрирование
      • Информационные системы и программирование
      • Информационная безопасность автоматизированных систем
      • Обеспечение информационной безопасности автоматизированных систем
      • Техническая эксплуатация и обслуживание электрического и электромеханического оборудования
      • Автоматизация технологических процессов и производств
      • Оснащение средствами автоматизации технологических процессов и производств
      • Специальности НПО
      • Заочное
    • Государственная Итоговая Аттестация
    • Трудоустройство
    • Сдать ЕГЭ
    • Библиотека
      • Библиотека сегодня
      • Информационные ресурсы свободного доступа
      • Электронно-библиотечная система
      • Доска объявлений библиотеки
    • Полезные вкладки
      • 8 мифов о наркотиках
      • «Народная дружина города Астрахани»
      • Ловушки для пешеходов
      • Противодействие терроризму

Записи

  • Анонс
    • АНОНС. Международная акция «Тест по истории Великой Отечественной войны»
    • АНОНС. О проведении VI Международной просветительской акции «Большой этнографический диктант-2021»
    • Профессионально-техническому образованию посвящается…
    • Объявление по собраниям для студентов нового набора
  • Новости
    • Разговоры о важном
    • Региональная научно-практическая конференция «МЕДИАЦИЯ КАК АЛЬТЕРНАТИВА КОНФРОНТАЦИИ»
    • ГБПОУ АО “АКВТ” проводит дополнительный набор
    • Каспийский молодёжный образовательный форум «СЕЛИАС»
    • «Поделись своим знанием»
    • Мастер года 2022
    • Всероссийская акция “Поделись своим знанием”
    • День знаний 2022!
    • Лекция-беседа на тему «Профилактика терроризма и экстремизма в молодёжной среде»
    • Праздничные мероприятия 1 сентября 2022 года
    • Федеральный марафон «Знание»
    • Объявление по собраниям для студентов нового набора
    • День Государственного флага Российской Федерации
    • Запущена регистрация на Всероссийскую медиашколу «Без срока давности 3. 0» для студентов педагогических вузов и педагогических работников сферы гражданско-патриотического воспитания
    • Курсы для школьников «Погружение в специальность»
    • Вручение дипломов выпускникам 2022 года!
    • Демонстрационный экзамен в соответствии со стандартами Worldskills Russia
    • Великий государь великого государства: 350-летие со дня рождения Петра I
    • Вместе – ЗА здоровье нации!
    • Линейка памяти и скорби
    • Открытие мемориальной доски генерал-полковнику Тутаринову Ивану Васильевичу
    • XV Международный конкурс ВКР с использованием программных продуктов 1С
    • Студент 1 курса АКВТ в составе археологической экспедиции принял участие в «Вахте памяти»
    • День России!
    • Студенты АКВТ на областной конференции «IT-технологии XXI века: вызовы, становление, развитие»
    • Студенты АКВТ на финале Всероссийских просветительских игр
    • «Цени своё здоровье»
    • Стань Студентом года – 2022!
    • Памятка «Безопасность детства»
    • V Региональный чемпионат профессионального мастерства «Абилимпикс»
    • Итоги областной олимпиады по информатике!
    • Городская легкоатлетическая эстафета посвящённая Дню победы
    • Военная академия воздушно-космической обороны
    • День Победы!
    • Праздничный концерт «День Победы»
    • ГОРЯЧАЯ ЛИНИЯ В СИСТЕМЕ СПО НА БАЗЕ МИНИСТЕРСТВА ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ АСТРАХАНСКОЙ ОБЛАСТИ
    • Как провести майские праздники вместе с Пушкинской картой
    • Праздник Весны и Труда
    • Субботник в АКВТ
    • Финал по подтягиваниям «Я-Чемпион»
    • Спартакиада ПОО среди учащихся по стритболу
    • Областная практическая конференция по дисциплинам ОБЖ, БЖ «Астраханская область территория безопасности»
    • Акция «Чистые игры»
    • Полуфинальный этап соревнований по подтягиваниям «Я-Чемпион»
    • Товарищеская игра по мини-футболу
    • Интерактивная лекция «Здоровый образ жизни»
    • Марафон «Новые горизонты»
    • День открытых дверей!
    • Турнир по мини-футболу на кубок «Дружбы народов»
    • День открытых дверей в АКВТ
    • День здоровья в стенах АКВТ!
    • Патриотическая акция, посвященная восьмилетию со дня провозглашения Донецкой Народной Республики
    • Родительские собрания в группах 1-3 курсов
    • Итоги отборочного тура олимпиады по информатике!
    • Первенство студенческой лиги по пулевой стрельбе из пневматического оружия
    • Агрегатор профориентационных возможностей
    • «Всероссийский урок добровольчества»
    • Встреча с ветеранами боевых действий
    • День открытых дверей
    • Профориентационный проект «Загляни за горизонт»
    • Акция «Сообщи, где торгуют смертью»
    • Областной профориентационный форум «Топ профессий на селе»
    • Без срока давности
    • Профилактика заболевания туберкулезом
    • День открытых дверей в АКВТ 2022
    • Методическое объединение преподавателей ССУзов Астраханской области
    • Праздничный концерт под девизом «Zа Мир! Zа Россию! Zа Президента!»
    • Встреча с представителем Областного центра крови
    • Начни свой путь из кандидата в бойцы студенческих отрядов!
    • Встреча студентов с медицинским психологом
    • Реализация программы «Пушкинская карта»
    • С праздником прекрасная половина Астраханского колледжа вычислительной техники!
    • С Международным женским днем!
    • #МЫВМЕСТЕ
    • Соревнования по стрельбе из пневматической винтовки
    • «В Питере – учиться»
    • Осторожно мошенники!!!
    • Спартакиада учащихся ПОО по настольному теннису
    • Школа бизнеса «Точка роста»
    • Поздравляем с 23 февраля! С Днем защитника Отечества!
    • Студент АКВТ награжден дипломом победителя Кубка России по судомодельному спорту
    • Презентация РСМ
    • С Днем защитника Отечества!
    • Турнир по DOTA2
    • Международной конкурс-премии уличной культуры и спорта «КАРДО»
    • Набор студентов в Корпус общественных наблюдателей
    • День снятия блокады Ленинграда
    • С Днём студента!
    • Региональный этап Всероссийских соревнований по мини-футболу
    • Совещание органов студенческого самоуправления
    • VI Открытый Региональный Чемпионат «Молодые профессионалы России»: финальный день
    • VI Открытый Региональный Чемпионат профессионального мастерства «Молодые профессионалы» (WorldSkills Russia) день 4
    • VI Открытый Региональный Чемпионат профессионального мастерства «Молодые профессионалы» (WorldSkills Russia) день 2
    • VI Открытый Региональный Чемпионат профессионального мастерства «Молодые профессионалы» (WorldSkills Russia) день 1
    • Поздравляем победителей международных конкурсов
    • Курсы для школьников
    • Конкурс на лучшее видео – поздравление «С Новым годом!»
    • Конкурс на лучшее видео – поздравление «С Новым годом!»
    • Студенты АКВТ приняли участие в открытии памятника легендарному командарму
    • Поздравления от Деда Мороза и Снегурочки
    • Поздравляем с началом сессии!
    • Проведение независимой оценки качества условий осуществления образовательной деятельности ГБПОУ АО «Астраханский колледж вычислительной техники»
    • В АКВТ прошла акция Всероссийский тест на знание Конституции РФ
    • I заседание МК СПО АО преподавателей информатики 10 декабря 2021 г.
    • Конкурс на лучшее видео-поздравление с Новым годом
    • Телеканал “Астрахань 24” о выставке студентов АКВТ – участников проекта “Герои Великой Победы в миниатюре” в Музее боевой славы
    • Анонс! Массовая просветительская акция Всероссийский тест на знание Конституции РФ
    • Интерактивная игра «Я, мои права и обязанности»
    • Всероссийский конкурс «Флагманы образования. Студенты»
    • Команда АКВТ на фестивале студенческой лиги КВН
    • Выставка студентов АКВТ в Музее боевой славы
    • Студенты и преподаватели АКВТ прошли исторический тест в День Неизвестного солдата
    • В Музее боевой славы пройдёт 2-ая выставка работ студентов АКВТ
    • Астраханский колледж вычислительной техники стал площадкой федерального проекта «Билет в будущее»
    • С днём матери!
    • Акция “Призывник”
    • Проведение родительских собраний
    • АКВТ посетили участники клуба моделистов “Сталинградский фронт”
    • Студент Астраханского колледжа вычислительной техники – победитель Всероссийского конкурса «Большая перемена»
    • В АКВТ состоялась встреча, посвящённая сохранению исторической памяти и защите Отечества
    • Об организации межведомственного штаба по организации волонтерской деятельности
    • О программе «Пушкинская карта»
    • Семинар, посвященный всероссийскому конкурсу «Soft Skills Russia»
    • VI Международная просветительская акция «Большой этнографический диктант-2021»
    • Студенты Астраханского колледжа вычислительной техники – финалисты Всероссийского конкурса «Большая перемена»
    • Студенты АКВТ в финале Международной олимпиады в сфере информационных технологий «IT-Планета 2020/21»
    • Пушкинская карта
    • Анкетирование в рамках проекта “Без срока давности”
    • Акция «Сообщи, где торгуют смертью»
    • День учителя в стенах АКВТ
    • С днем учителя!
    • Расписание спортивных секций
    • Выставка посвящённая Дню профтехобразования
    • «Полетели поздравительные телеграммы…»
    • Марафон танцевальных поздравлений
    • Студенты АКВТ провели выставку военных диорам на Кубке Прикаспийских государств по рукопашному бою
    • В АКВТ прошли первые занятия в рамках проекта “Герои Великой Победы в миниатюре”
    • Посвящение в студенты в стенах АКВТ
    • АКВТ в полуфинале Всероссийского конкурса «Большая перемена»
    • Совещание органов студенческого самоуправления
    • Студент нашего колледжа рассказывает о своём незабываемом опыте работы вожатым в детском лагере
    • Студенты АКВТ приняли участие в акции по сбору подписей для получения Астрахани звания “Город трудовой доблести”
    • АКВТ во Всероссийском историческом квесте «Наша победа»
    • Студенты АКВТ приняли участие в областном уроке мужества «Славы героев достойны»
    • День знаний в стенах АКВТ!
    • Группы 1 курса
    • Объявление по собраниям для студентов нового набора
    • АКВТ примет участие во Всероссийском конкурсе на лучшую выставку
    • Итоги заседания комиссии по переводу с коммерческого обучения на бюджет
    • Выпускники АКВТ – 2021
    • V Открытый Региональный Чемпионат «Молодые профессионалы России»: 1 день
    • Наши студенты на субботнике
    • «Молодежный кадровый резерв»
    • Информация для участников ЕГЭ 2014 года
    • «Проблема сиротства» – проблема нашего будущего»
    • Центр гражданского воспитания «Прометей»
    • Подготовка студентов по программе прикладного бакалавриата по специальности Компьютерные системы и комплексы
Версия для слабовидящих

X Выбор шрифта:

Тестовые задания по проекционному черчению | Тест на тему:

Тестовые задания 
по разделу проекционное черчение.

Проекционное черчение является одним из основных разделов технического черчения. При изучении этого раздела развивается необходимое пространственное представление, без которого невозможно правильно прочитать и выполнить чертеж.

Все конструктивные формы различных машиностроительных деталей и строительных узлов в подавляющем большинстве представляют собой комбинации основных геометрических тел и ограничиваются различными плоскими фигурами и кривыми поверхностями в любых сочетаниях. Поэтому в проекционном черчении изучаются практические приемы построения изображений и их сочетаний.

Предлагаемые тестовые задания позволяют определить уровень усвоения студентами теории и практического применения способов деятельности по следующим разделам проекционного черчения:

– виды;

– сечения; ГОСТ 2.305-68 [1]

– разрезы.

Вопросы для самоподготовки

1. Что называется чертежом?

2. Каким методом строится изображение на чертеже?

3. Какое изображение предмета называется видом?

4. Какие виды называются дополнительными?

5. Как различаются разрезы в зависимости от положения секущих плоскостей?

6. Как обозначаются разрезы?

7. Можно ли на одном изображении соединить вид и разрез?

8. Назовите условности, учитываемые при выполнении разрезов?

9. Перечислите условности, учитываемые при выполнении сечений?

10. Как выполняется штриховка в разрезах и сечениях?

11. Что называется выносным элементом?

12. Как обозначаются выносные элементы?

Задания для тестирования

Тема: ВИДЫ

Выполнил:

1. Выберите из предложенных рисунков определение вида:

а) изображение отдельного, ограниченного места поверхности предмета;

б) изображение обращенной 
к наблюдателю видимой части поверхности предмета

 

2. Определите и напишите названия изображенных видов:

Тема: ВИДЫ

Выполнил:

1. Дайте определение термину “Вид”:

2. Определите и напишите названия изображенных видов:

Тема: ВИДЫ

Выполнил:

1. Назовите основные виды:

2. Определите и напишите названия изображенных видов:

 

Тема: МЕСТНЫЕ ВИДЫ

Выполнил:

1. Дайте определение местному виду:

2. Укажите, где на чертеже можно выполнить местный вид детали:

Тема: МЕСТНЫЕ ВИДЫ

Выполнил:

1. Укажите, какой из перечисленных видов является неполным:

а) местный

б) дополнительный

в) основной

2. Укажите, где на чертеже можно выполнить местный вид детали:

Тема: МЕСТНЫЕ ВИДЫ

Выполнил:

1. Закончите мысль:

Местным видом называют…

2. Определите и обозначьте, в каком из двух чертежей выполнен местный вид:

Тема: ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЕ ВИДЫ

Выполнил:

1. Какой из перечисленных видов является неполным:

а) дополнительный

б) основной

2. Укажите, какую часть детали на чертеже необходимо дать дополнительным видом:

Тема: ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЕ ВИДЫ

Выполнил:

1. Определите, в каком из трех случаев вид будет являться дополнительным:

а) когда предмет располагается относительно фронтальной плоскости;

б) когда на имеющихся видах не удается показать форму какой-либо части изделия;

в) когда отдельной частью или полностью, предмет проецируется на основную плоскость с искажением формы

2. Укажите, какую часть детали на чертеже необходимо дать дополнительным видом:

Тема: ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЕ ВИДЫ

Выполнил:

1. Дайте определение понятию “Дополнительный вид”:

2. Определите и укажите, на каком из двух чертежей выполнен дополнительный вид:

Тема: ОБОЗНАЧЕНИЕ ВИДА

Выполнил:

  1. Выберите правильный ответ.

Местные виды обозначают на чертеже подобно дополнительному виду:

а) да;

б) нет.

2. Исправьте, если есть ошибки в обозначении дополнительного вида:

Тема: ОБОЗНАЧЕНИЕ ВИДА

Выполнил:

  1. В каком случае к обозначению вида добавляется знак “повернуто”?

 

 

2. Нанесите необходимые обозначения на чертеже:

Тема: ОБОЗНАЧЕНИЕ ВИДА

Выполнил:

1. Определите, в каких случаях используют обозначение вида:

а) если вид допускается располагать вне проекционной связи;

б) если вид расположен на чертеже в проекционной связи

2. Определите и укажите, где правильно нанесены обозначения:

Тема: СЕЧЕНИЕ

Выполнил:

1. Дайте определение термину “Сечение”:

2. Выберите, какая фигура будет являться сечением А-А:

Тема: СЕЧЕНИЕ

Выполнил:

1. Выберите из перечисленных определение сечения:

а) изображение, обращенное к наблюдателю видимой частью поверхности предмета;

б) изображение фигуры, получающейся при мысленном рассечении предмета одной или несколькими плоскостями. Показывает только то, что получается в секущей плоскости;

в) изображение предмета, мысленно рассеченного одной или несколькими плоскостями. Часть предмета, расположенную между наблюдателем и секущей плоскостью, мысленно удаляют.

2. Выберите, какая фигура будет являться сечением А-А:

Тема: СЕЧЕНИЕ

Выполнил:

  1. Закончите мысль:

Сечением называется изображение фигуры…

2. Укажите на чертеже возможные положения секущих плоскостей для выполнения сечений:

Тема: ВЫНЕСЕННОЕ СЕЧЕНИЕ

Выполнил:

1. Закончите мысль:

Вынесенное сечение располагают…

2. Определите, какая фигура будет являться вынесенным сечением А-А

Тема: ВЫНЕСЕННОЕ СЕЧЕНИЕ

Выполнил:

1. Из перечисленных выберите признаки вынесенного сечения:

а) допускается размещать в разрыве между частями вида.

б) контур фигуры сечения обводят сплошной тонкой линией

2. Определите и подчеркните, какое из двух сечений является вынесенным:

Тема: ВЫНЕСЕННОЕ СЕЧЕНИЕ

Выполнил:

  1. Выберите правильный ответ.

Вынесенные сечения изображают:

а) на следе секущей плоскости;

б) в проекционной связи;

в) в разрыве детали;

г) на изображении детали

2. Определите, какая фигура будет являться вынесенным сечением А-А

Тема: ОБОЗНАЧЕНИЕ СЕЧЕНИЯ

Выполнил:

1. Сечение на чертеже обозначается:

а)

б)

в)

  1. Укажите ошибки на чертеже:

Тема: ОБОЗНАЧЕНИЕ СЕЧЕНИЯ

Выполнил:

1. В каких случаях используют обозначение сечения А-А?

а) наложенное;

б) вынесенное по оси симметрии;

в) вынесенное на свободное место чертежа.

2. Укажите на чертеже возможные положения секущих плоскостей для получения фигур сечения:

Тема: ОБОЗНАЧЕНИЕ СЕЧЕНИЯ

Выполнил:

1. Как указывается на чертеже положение секущей плоскости и как обозначается сечение?

2. Укажите на чертеже положение секущих плоскостей и обозначьте соответствующие им сечения:

Тема: РАЗРЕЗЫ

Выполнил:

  1. Закончите мысль:

Разрезом называется…

2. Укажите положение секущей плоскости для выполнения простого разреза детали:

Тема: РАЗРЕЗЫ

Выполнил:

1. Дайте определение термину “Разрез”

2. Укажите, какие из перечисленных свойств соответствуют разрезу:

а) выявляет внутреннюю форму предмета;

б) выполнение влечет за собой изменение других изображений этого предмета;

в) облегчает понимание формы предмета;

г) показывает не только сечение, но и то, что находится за секущей плоскостью

Тема: РАЗРЕЗЫ

Выполнил:

1. Выберите правильное определение термину “Разрез”:

а) изображение предмета, мысленно рассеченного одной или несколькими плоскостями, показывающее то, что находится в секущей плоскости и за ней;

б) изображение предмета, мысленно рассеченное одной или несколькими плоскостями, показывающее то, что находится в секущей плоскости

2. Укажите, какое из изображений является разрезом?

Тема: ПРОСТЫЕ РАЗРЕЗЫ

Выполнил:

1. Выберите правильный ответ. Сколько плоскостей участвуют в образовании простого разреза:

а) одна;

б) две;

в) множество.

2. Из приведенных на детали секущих плоскостей найдите фронтальную:

Тема: ПРОСТЫЕ РАЗРЕЗЫ

Выполнил:

  1. Назовите виды простых разрезов:

 

 

2. Укажите положение секущей плоскости для выполнения фронтального разреза:

Тема: ПРОСТЫЕ РАЗРЕЗЫ

Выполнил:

1. Дайте определение понятию “Простой разрез”:

Укажите положение секущей плоскости для выполнения вертикальных разрезов:

Тема: СЛОЖНЫЕ РАЗРЕЗЫ

Выполнил:

1.Закончите мысль:

Разрез называется сложным…

2. Укажите на чертеже возможные варианты положения секущих плоскостей для сложного разреза:

Тема: СЛОЖНЫЕ РАЗРЕЗЫ

Выполнил:

  1. Перечислите виды сложных разрезов:

а)

б)

в)

2. Укажите на чертеже возможные варианты положения секущих плоскостей для сложного разреза:

Тема: СЛОЖНЫЕ РАЗРЕЗЫ

Выполнил:

1. Дайте определение понятию “Сложной разрез”

2. Укажите на чертеже возможные варианты положения секущих плоскостей:

Тема: ОБОЗНАЧЕНИЕ РАЗРЕЗОВ

Выполнил:

1. В каких случаях разрез не сопровождают надписью и не отмечают положение секущей плоскости?

2. Укажите положение секущих плоскостей выполненного разреза:

Тема: ОБОЗНАЧЕНИЕ РАЗРЕЗОВ

Выполнил:

  1. Выберите правильный ответ.

В каких случаях разрез не сопровождается надписью:

а) когда простые разрезы образованы плоскостью, не совпадающей с плоскостью симметрии предмета;

б) при выполнении сложных разрезов;

в) если секущая плоскость совпадает с плоскостью симметрии предмета, а изображение расположено в проекционной связи

2. Укажите положение секущих плоскостей для выполнения фронтального разреза:

Тема: ОБОЗНАЧЕНИЕ РАЗРЕЗОВ

Выполнил:

1. Как указывается направление взгляда при выполнении разреза?

2. Укажите, если необходимо, положение секущей плоскости выполненного разреза:

Тестовые задания 
по разделу аксонометрические проекции

Предлагаемые тестовые задания позволяют, одной стороны, определить усвоение студентами основных правил построения стандартных аксонометрических проекций, с другой – приобрести умение в построении аксонометрических изображений плоских и пространственных геометрических образов, а также распознать вид аксонометрических проекций по изображению. Задания помогут изучить и практически применять ГОСТ 2.317-69 при построении чертежей.

Вопросы для самоподготовки

1. Для чего нужны наглядные изображения предметов?

2. Назовите способы построения наглядных изображений?

3. Как получают аксонометрический чертеж?

4. Что такое коэффициент искажения в аксонометрии?

5. Какие виды аксонометрии вы знаете?

6. Чем характеризуется прямоугольная изометрия?

7. Чем характеризуется прямоугольная диметрия?

8. Какие правила вы знаете по определению направления большой оси эллипса в изометрии и диметрии?

9. Чему равна большая и малая оси эллипса в изометрии и диметрии.

Задания для тестирования

Тема: АКСОНОМЕТРИЧЕСКИЕ ПРОЕКЦИИ

Выполнил:

1. Дайте определение аксонометрической проекции:

2. Определите, в какой аксонометрической проекции изображена деталь:

Тема: АКСОНОМЕТРИЧЕСКИЕ ПРОЕКЦИИ

Выполнил:

1. Выберите из предложенных правильное определение аксонометрической проекции:

а) Изображение, полученное при параллельном проецировании предмета вместе с осями прямоугольных координат, к которым он отнесен в пространстве, на какую-либо плоскость;

б) Изображение, полученное при параллельном проецировании предмета на какую-либо плоскость

2. Определите, в какой аксонометрической проекции изображена деталь:

Тема: АКСОНОМЕТРИЧЕСКИЕ ПРОЕКЦИИ

Выполнил:

1. Закончите мысль:

Аксонометрической проекцией называется…

2. Определите, в какой аксонометрической проекции изображена деталь:

Тема: ВИДЫ АКСОНОМЕТРИЧЕСКИХ ПРОЕКЦИЙ

Выполнил:

1. Перечислите, какие виды аксонометрических проекций рекомендуется применять согласно ГОСТ 2.317-69?

2. Выберите правильный ответ.

Приведенные коэффициенты искажения по аксонометрическим осям равны 1:

а) в прямоугольной диметрической проекции;

б) в прямоугольной изометрической проекции

Тема: ВИДЫ АКСОНОМЕТРИЧЕСКИХ ПРОЕКЦИЙ

Выполнил:

  1. Закончите мысль:

Аксонометрической проекцией называют изображение, полученное…

 

2. Определите, оси каких аксонометрических проекций изображены?

Тема: ВИДЫ АКСОНОМЕТРИЧЕСКИХ ПРОЕКЦИЙ

Выполнил:

1. Перечислите, какие виды косоугольных аксонометрических проекций рекомендуется применять согласно ГОСТ 2. 317-69?

2. Определите и укажите, где правильно обозначены приведенные коэффициенты искажения по аксонометрическим осям?

Тема: ПРЯМОУГОЛЬНАЯ 
ИЗОМЕТРИЧЕСКАЯ 
АКСОНОМЕТРИЯ

Выполнил:

1. Изобразите оси прямоугольной изометрической аксонометрии и обозначьте углы между ними:

2. Постройте в прямоугольной изометрической проекции изображение правильного шестиугольника, лежащего в плоскости π 1?

Тема: ПРЯМОУГОЛЬНАЯ
ИЗОМЕТРИЧЕСКАЯ 
АКСОНОМЕТРИЯ

Выполнил:

1. Укажите действительные коэффициенты искажения по осям прямоугольной изометрической проекции:

2. Определите, какая из проекций разностороннего треугольника лежит в плоскости π 2?

Тема: ПРЯМОУГОЛЬНАЯ 
ИЗОМЕТРИЧЕСКАЯ 
АКСОНОМЕТРИЯ

Выполнил:

1. Выберите из предложенных, приведенные коэффициенты прямоугольной изометрической проекции:

а) 1; 1; 1;

б) 0,82; 0,82; 0,82;

в) 1; 1; 0,5.

2. Определите, какая из проекций окружности лежит в плоскости π 1?

Тема: ПРЯМОУГОЛЬНАЯ ДИМЕТРИЧЕСКАЯ АКСОНОМЕТРИЯ

Выполнил:

1. Укажите приведенные коэффициенты искажения по осям прямоугольной диметрической аксонометрии

2. Постройте окружность в прямоугольной диметрии, расположенной в плоскости π 1:

Тема: ПРЯМОУГОЛЬНАЯ ДИМЕТРИЧЕСКАЯ АКСОНОМЕТРИЯ

Выполнил:

1. Выберите из предложенных действительные коэффициенты искажения по осям прямоугольной диметрической аксонометрии:

а) 1; 0,5; 1;

б) 1; 1; 1;

в) 0,82; 0,82; 0,82;

г) 1; 1; 0,5.

2. Постройте окружность в прямоугольной диметрии, расположенной в плоскости π 2:

Тема: ПРЯМОУГОЛЬНАЯ ДИ- МЕТРИЧЕСКАЯ АКСОНОМЕТРИЯ

Выполнил:

1. Изобразите оси в прямоугольной диметрической аксонометрии и обозначьте углы между ними:

2. Постройте шестиугольник в прямоугольной диметрии, расположенный в плоскости π 1:

Тема: КОСОУГОЛЬНЫЕ АКСОНОМЕТРИЧЕСКИЕ ПРОЕКЦИИ

Выполнил:

1. Изобразите оси косоугольной фронтальной диметрии, обозначьте углы между ними и укажите действительные коэффициенты искажения по осям:

2. Выберите вид аксонометрии для построения прямого кругового цилиндра наиболее рациональным способом:

Тема: КОСОУГОЛЬНЫЕ АКСОНОМЕТРИЧЕСКИЕ ПРОЕКЦИИ

Выполнил:

1. Изобразите оси косоугольной фронтальной изометрии, обозначьте углы между ними и укажите действительные коэффициенты искажения по осям:

2. Изобразите куб в стандартных косоугольных аксонометрических проекциях:

Тема: КОСОУГОЛЬНЫЕ АКСОНОМЕТРИЧЕСКИЕ ПРОЕКЦИИ

Выполнил:

1. Изобразите оси косоугольной горизонтальной изометрии, обозначьте углы между ними и укажите действительные коэффициенты искажения по осям:

2. Выберите вид аксонометрии для построения прямого кругового конуса наиболее рациональным способом:

ИТОГОВЫЕ ТЕСТОВЫЕ ЗАДАНИЯ

Тема: ЛИНИИ ЧЕРТЕЖА

Выполнил:

1. Укажите назначение, толщину и размеры элементов штрихпунктирной линии в соответствии с ГОСТ 2. 303-68:

2. Как называются линии, использованные при выполнении чертежа?

Тема: ШРИФТЫ ЧЕРТЕЖНЫЕ

Выполнил:

1. Какие типы шрифтов установлены ГОСТ 2.304-81? В чем их различие?

2. Чему равна ширина строчной буквы с размера 10?

Изобразите ее:

2.1. Чему равна ширина строчной буквы юразмера 10?

Изобразите ее:

Тема: МАСШТАБЫ

Выполнил:

1. Какие масштабы применяются при выполнении чертежей согласно ГОСТ 2.302-68?

2. Определите, в каком масштабе выполнен чертеж?

Тема: ПОСТРОЕНИЕ УКЛОНОВ

Выполнил:

1. Дайте определение уклону:

Обозначьте уклон (2%):

Тема: СОПРЯЖЕНИЕ

Выполнил

1. Какие виды сопряжений Вы знаете?

2. Укажите на чертеже точки сопряжения между дугами:

Тема: ГЕОМЕТРИЧЕСКИЕ 
ПОСТРОЕНИЯ

Выполнил:

  1. Закончите мысль:

Лекальная кривая называется циклической, если…

2. Назовите данные лекальные кривые:

Тема: ВИДЫ

Выполнил:

1. Выберите из предложенных определение вида:

а) изображение отдельного, ограниченного места поверхности предмета;

б) изображение обращенной к наблюдателю видимой части поверхности предмета

 

2. Определите и напишите названия изображенных видов:

Тема: МЕСТНЫЕ ВИДЫ

Выполнил:

1. Укажите, какой из перечисленных видов является неполным:

а) местный;

б) дополнительный;

в) основной

2. Укажите на чертеже, где можно выполнить местный вид детали:

Тема: ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЕ ВИДЫ

Выполнил:

1. Определите, в каком из трех случаев вид будет являться дополнительным:

а) когда предмет располагается относительно фронтальной плоскости;

б) когда на имеющихся видах не удается показать форму какой-либо части изделия;

в) когда предмет отдельной частью или полностью проецируется на основную плоскость с искажением формы

2. Укажите, какую часть детали необходимо на чертеже дать дополнительным видом:

 

Тема: НАЛОЖЕННЫЕ СЕЧЕНИЯ

Выполнил:

1. Из перечисленных выберите признаки наложенного сечения:

а) допускается размещать в разрыве между частями вида;

б) контур фигуры сечения обводят сплошной тонкой линией

2. Определите и подчеркните, какое из двух сечений является наложенным:

Тема: ОБОЗНАЧЕНИЕ СЕЧЕНИЯ

Выполнил:

1. В каких случаях используют обозначение сечения А-А? Если оно:

а) наложенное;

б) вынесенное по оси симметрии;

в) вынесенное на свободное место чертежа

2. Укажите на чертеже возможные положения секущих плоскостей для получения фигур сечения:

Тема: РАЗРЕЗЫ

Выполнил:

1. Выберите определение разреза:

а) изображение предмета, мысленно рассеченного одной или несколькими плоскостями, показывающее то, что находится в секущей плоскости и за ней.

б) изображение предмета, мысленно рассеченное одной или несколькими плоскостями, показывающее то, что находится в секущей плоскости

2. Укажите, какое из изображений является разрезом?

Тема: ПРОСТЫЕ РАЗРЕЗЫ

Выполнил:

1. Выберите правильный ответ. Сколько плоскостей участвуют в образовании простого разреза:

а) одна;

б) две;

в) множество

2. Из приведенных на детали секущих плоскостей, найдите фронтальную:

Тема: ОБОЗНАЧЕНИЕ РАЗРЕЗОВ

Выполнил:

1. В каких случаях разрез не сопровождают надписью и не отмечают положение секущей плоскости?

2. Укажите положение секущих плоскостей выполненного

разреза:

Тема: СЛОЖНЫЕ РАЗРЕЗЫ

Выполнил:

  1. Перечислите виды сложных разрезов:

а)

б)

в)

2. Укажите на чертеже возможные варианты положения секущих плоскостей для сложного разреза:

Тема: АКСОНОМЕТРИЧЕСКИЕ
ПРОЕКЦИИ

Выполнил:

1. Выберите из предложенных определение аксонометрической проекции:

а) изображение, полученное при параллельном проецировании предмета вместе с осями прямоугольных координат, к которым он отнесен в пространстве, на какую-либо плоскость;

б) изображение, полученное при параллельном проецировании предмета на какую-либо плоскость

2. Определите, в какой аксонометрической проекции изображена деталь:

Тема: АКСОНОМЕТРИЧЕСКИЕ ПРОЕКЦИИ

Выполнил:

1. Какие виды аксонометрии вы знаете?

 

2. Определите, в какой аксонометрической проекции изображена деталь:

Тема: ВИДЫ АКСОНОМЕТРИЧЕСКИХ ПРОЕКЦИЙ

Выполнил:

  1. Закончите мысль:

Аксонометрической проекцией называют изображение, полученное…

 

2. Определите, оси каких аксонометрических проекций изображены?

Тема: ПРЯМОУГОЛЬНАЯ ИЗОМЕТРИЧЕСКАЯ АКСОНОМЕТРИЯ

Выполнил:

1. Выберите из предложенных, приведенные коэффициенты прямоугольной изометрической проекции:

а) 1; 1; 1;

б) 0,82; 0,82; 0,82;

в) 1; 1; 0,5

2. Определите, какая из проекций окружности лежит в плоскости π 1:

Тема: ПРЯМОУГОЛЬНАЯ ДИ- МЕТРИЧЕСКАЯ АКСОНОМЕТРИЯ

Выполнил:

1. Изобразите оси в прямоугольной диметрической аксонометрии и обозначьте углы между ними:

2. Постройте шестиугольник в прямоугольной диметрии, расположенный в плоскости π 1:

Тема: КОСОУГОЛЬНЫЕ АКСОНОМЕТРИЧЕСКИЕ ПРОЕКЦИИ

Выполнил:

1. Изобразите оси косоугольной фронтальной диметрии, обозначьте углы между ними и укажите действительные коэффициенты искажения по осям:

2. Выберите вид аксонометрии для построения прямого кругового цилиндра наиболее рациональным способом:

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

На основании вышеизложенного и методики тестирования, предложенной Д.Ф. Кареевой, можно сделать следующие выводы.

Из психологии и дидактики известно, что информация может храниться в сознании человека в так называемых “сохраняемых моделях”, получивших название уровней усвоений (УУ).

Выполнение тестовых заданий позволяет студенту определить уровень собственного интеллектуального развития, а преподавателю отслеживать цели на выходе из системы обучения в динамике.

Разработанные тесты позволяют студенту быстро, доступно и с большей степенью достоверности оценить уровень своих знаний, а преподавателю сделать вывод как о степени индивидуальной подготовки студента, так и о подготовке группы в целом и, кроме того, наметить пути коррекции знаний при изучении отдельного вопроса, темы, раздела при подготовке к зачету.

Использование персонального компьютера ускорит получение результатов тестирования.

 

11 красивых стилей рисования, которые должны попробовать все художники

Хотите улучшить свои навыки рисования? Чувствуете застой в своем стиле и хотите попробовать что-то новое?

Эксперименты с различными стилями рисования — отличный способ отточить свои навыки и улучшить способность захватывать творческие образы и развивать свой уникальный стиль.

Существует множество различных стилей рисования, с которыми можно поиграть, но мы составили список из 11 эпических стилей рисования, которые вы можете изучить и попробовать.

Источник изображения: Unsplash

Заметка о стиле

От Леонардо да Винчи до Пабло Пикассо способ самовыражения художника зависит от многих факторов.

Ваш особый стиль рисования зависит от ваших навыков, предпочтений, аудитории или задачи, для которой вы создаете, культурного происхождения, интересов и образования.

Количество времени, которое вы тратите на свои рисунки, также сильно влияет на качество вашей творческой работы. Подумайте о разнице между минутным наброском и часовым рисунком.

Поиск любимого стиля требует исследования и практики. На это также очень сильно влияет среда, в которой вы работаете. Вы можете использовать множество материалов для рисования, таких как карандаш, графит, уголь, мелок, ручка, мягкая пастель, мел, масляная пастель, маркер, тонкая подводка, аэрозольная краска и воздух. спрей.

Вы можете рисовать где угодно практически чем угодно. В древнем мире люди использовали природные материалы, такие как минералы и кровь, чтобы рисовать на стенах пещер.

Люди также создавали невероятные произведения искусства с рисунками на песке, рисунками на тротуарах и даже рисунками, созданными с помощью настоящей еды.

Наиболее распространенные стили рисования, основанные на определенном носителе:

  • Рисунок карандашом (графит, акварельные карандаши или цветные карандаши)
  • Рисунок тушью
  • Рисунок пером
  • Рисунок мелом
  • Рисунок мелом
  • Цифровой рисунок 9002 планшеты и приложения, такие как Vectornator и Procreate
  • Рисунок углем

Если вам нравятся какие-то определенные материалы, вы можете выбрать типы рисования для экспериментов на основе этих материалов. Не все средства рисования подходят для всех стилей рисования; например, мелки могут быть не лучшим выбором для гиперреализма, а если вы собираетесь делать что-то, что требует тонкой точки, например пунктирную, то грязный уголь может быть не самым идеальным.

Возможно, вас больше интересует какой-то конкретный стиль, и вы адаптируете свой любимый носитель для этого. Можно добиться гиперреализма с помощью акварели или создать эффект древесного угля с помощью карандашного рисунка.

Эксперты отрасли сознательно стараются поддерживать свои навыки и творческий потенциал живыми, рисуя. Хотя это действительно форма искусства, рисование также является техническим навыком.

Некоторые стили рисования более технические, чем другие. Изучение технической стороны стилей рисования, которые вам больше всего нравятся, также поможет вам улучшить свои дизайнерские навыки и художественные способности. Это потому, что рисование домов в деталях, точность и понимание того, что нужно для создания красивых произведений искусства и дизайна.

11 стилей рисования, которые стоит попробовать

В рамках каждого стиля рисования существует множество различных способов выражения этого стиля.

Мы перечислили 11 стилей рисования, которые расширят ваши возможности рисования как в художественном, так и в техническом плане. От базовых стилей, таких как каракули и непрерывное рисование линий, до сложного гиперреализма и трехмерных иллюзий — смотрите, что вас вдохновляет!

1. Рисунок

Рисунок

Рисунок Бритта Эдвардса. Свяжитесь с ними на Dribbble; глобальное сообщество дизайнеров и творческих профессионалов.

DribbbleBritt Edwards

Для большинства из нас все начинается с рисования.

Дудлинг — очень неформальная форма рисования, обычно рисуемая по рассеянности (например, чтобы развлечься в классе).

Рисование — это грубые каракули и наброски идей. То, что вы можете делать с дудлингом, безгранично, и это не столько конкретная техника, сколько упрощенный способ выражения мыслей и чувств.

Все, от рисования простой фигуры снова и снова до создания персонажей, которые оживают прямо на странице, считается рисованием.

Многие великие произведения искусства начинаются с простого каракуля. И многие люди обнаруживают, что они любят рисовать, рисуя в детстве.

Однако этот стиль рисования не следует рассматривать как форму рисования, предназначенную только для каракулей. Некоторые художники предпочитают создавать свой уникальный стиль рисования на основе неформальной эстетики каракулей.

Простой или незавершенный вид дудла может быть очень приятным и хорошо работает для брендов. Стиль рисования дудл в настоящее время особенно популярен среди интернет-компаний и стартапов SaaS.

Рисовать, когда у вас есть время, — это хорошая практика для ваших навыков рисования, которая будет поддерживать ваш творческий потенциал.

2. Фотореализм/Гиперреализм

Это требует серьезных навыков и терпения.

Вы готовы принять вызов? Вас могут вдохновить художники, которые могут изобразить высокий уровень реализма в своих рисунках и хотели бы сделать то же самое сами.

Все, что нужно, это практика и самоотверженность. Талант играет роль в рисовании, но практика и оттачивание навыков действительно приводят к результатам. Вам также нужна настойчивость, потому что у вас, вероятно, не получится сделать это правильно с первого раза.

Рисование в реалистичном стиле часто требует множества подготовительных набросков и стирания нарисованных участков для их улучшения.

Реалистичный рисунок обостряет ваше зрение и улучшает дизайнерские навыки во всех областях. Это также поможет вам быстрее создавать более точные простые рисунки.

Гиперреализм — идеальный стиль, которым можно заниматься, если вы интересуетесь рисованием портретов, так как вы научитесь передавать черты лица с невероятной детализацией, что может привести к действительно красивым и движущимся портретам.

Вы также должны учитывать, что создание реалистичных рисунков займет много времени, и вам нужно будет сосредоточиться на мельчайших деталях. Чтобы не впадать в уныние, уделяйте достаточно времени рисованию и делайте частые перерывы, чтобы освежить мысли!

3.

Мультяшный стиль

Персонажи

Персонажи, разработанные Анжум Шорна *. Свяжитесь с ними на Dribbble; глобальное сообщество дизайнеров и творческих профессионалов.

ДрибблАнжум Шорна *

Мультфильмы представляют собой более стилизованный подход к рисованию, и внутри этого стиля существует множество других стилей.

Вы можете попробовать рисовать карикатуры, мультипликационные ленты или комиксы или придумать свои собственные мультипликационные рисунки.

Что на самом деле определяет стиль рисования мультфильмов? Обычно это упрощенный, нереалистичный способ рисования, часто с преувеличенными чертами. Что нам нравится в мультяшном стиле, так это то, что вы можете создавать персонажей, которые выглядят и могут делать что угодно.

Супергерои с огромными мышцами и бионическими руками, младенцы с экстрасенсорными способностями, животные, которые носят одежду и могут говорить, машины и одежда, которых не существует, места вне этого мира — возможности безграничны.

Хотя рисунки в мультяшном стиле одинаково хорошо создают милое и причудливое ощущение, они вовсе не обязательно должны быть детскими. Они дают вам творческую лицензию на то, чтобы проявить настоящее воображение, и многие профессиональные иллюстраторы добились большого успеха благодаря этому стилю.

4. Штриховой рисунок

Источник изображения: Анна Клец на Behance

Штриховой рисунок стал очень популярным в последние годы, часто появляясь в социальных сетях и онлайн-редакционном дизайне, а также в косметических брендах, футболках и больших сумках!

Простое рисование линий эстетично и создает простой и элегантный визуальный контент. Это также может быть заниженным декоративным элементом в вашем доме или офисе.

Эта техника особенно удобна для начинающих, так как рисование линий выполняется быстро и несложно. Также интересно превратить фотографию или сложную последовательность фильмов во что-то более простое, используя рисунок линии, чтобы обвести его.

Несмотря на то, что вам не нужно быть художником или дизайнером, чтобы делать красивые линейные рисунки, для создания элегантных линий требуется немало практики.

Пабло Пикассо создал некоторые из своих самых известных рисунков, используя всего несколько хорошо расположенных и четких линий.

Вы также можете проверить свои навыки, применив технику, использованную в красивом линейном портрете в верхней части этого раздела, где вы создаете целое изображение из одной непрерывной линии (известное как рисование непрерывными линиями). Конечный результат выглядит просто, но техника сложная.

5. Архитектурный чертеж

Архитектурный рисунок — отличный способ проверить свои навыки и трехмерное восприятие.

В то время как архитекторы учатся оттачивать это мастерство до высокотехнологичного уровня, рисование красивых архитектурных объектов помогает художникам изучать детали, объем, перспективу и точность.

Вы можете копировать фотографии красивых зданий или рисовать их из реальной жизни, если у вас есть доступ к хорошему виду. Вы также можете нарисовать свои собственные архитектурные элементы из своего воображения.

Если вы посвятите себя большему изучению архитектуры и ее методов рисования, это может стать невероятно полезным опытом. Вы не только приобретете ценные технические навыки, но и разовьете острый взгляд на великую архитектуру и оцените ее красоту.

6. Геометрический рисунок

Под эгидой геометрического рисунка существует множество разнообразных предметов.

Геометрический рисунок предполагает использование геометрических фигур для создания изображений. От перспективного рисования, которое превращает 2D-формы в 3D-иллюзии, до портретов, составленных путем комбинирования геометрических фигур, этот стиль рисования всегда завораживает.

Вы можете начать практиковать свои навыки геометрического рисования, нарисовав простые фигуры и посмотрев, как их можно комбинировать для создания узнаваемых форм, таких как люди, животные, предметы и т. д.

Вы также можете поэкспериментировать с геометрическими узорами, чтобы создать бесшовный фон. Возможности искусства, которые вы можете создать с помощью геометрии, безграничны, потому что все, что мы видим, можно свести к геометрии.

Даже опытные художники и аниматоры научились видеть формы в повседневных предметах и ​​людей, чтобы точно переводить их на бумагу.

Для дизайнеров очень важно иметь возможность разбивать вещи на геометрические формы, чтобы они могли фиксировать и создавать как реальное, так и воображаемое. Дизайн логотипа также часто опирается на геометрию для создания элегантного и эффектного брендинга.

7. Рисунок татуировки

Первое, чему учатся тату-мастера перед тем, как взяться за тату-пистолет, это рисовать.

И, мальчик, они рисуют! Обучение татуированию длится около шести месяцев, и начинающие тату-мастера проводят все это время за рисованием и совершенствованием своего искусства, прежде чем окончательно выгравировать их на чьей-то коже!

Каждая татуировка начинается с рисунка, становящегося трафаретом, прежде чем он будет перенесен на кожу и навсегда останется татуировкой.

Существует множество различных стилей татуировок, поэтому художник волен рисовать что угодно. Если вы хотите стать художником-татуировщиком или просто любите рисовать в этом стиле, начните следить за художниками-татуировщиками, которые вас вдохновляют, и рисуйте те виды татуировок, которые вам нравятся.

Разработка собственного аутентичного стиля или создание ниши для себя в определенной тематике или группе клиентов очень важны, так как эти практики могут значительно продвинуть вашу тату-карьеру.

8. Типографский рисунок

Типографический дизайн сам по себе является целой игрой.

Вы можете быть профессиональным графическим дизайнером, который регулярно работает с типографикой, или вы можете просто любить играть с типографикой как художник.

Типографский рисунок может включать в себя что угодно: от рисования сцен внутри букв, как показано выше, до создания изображения из текста, как показано ниже. Это действительно зависит от вас, чтобы проявить творческий подход и весело провести время, играя с надписями.

Попробовать каллиграфический рисунок также может быть полезной техникой для изучения мира надписей, овладения чернилами и оттачивания навыков точности.

Цифровой рисунок позволяет особенно легко создавать потрясающие типографские рисунки с творческим использованием шрифтов и программных инструментов. Посмотрите этот учебник по цветочной типографике, чтобы начать экспериментировать с этим стилем рисования.

9. Точечная штриховка, штриховка и набрасывание

Здесь мы даем вам бонус «три в одном», потому что все эти три техники очень похожи, но они просто используют разные узоры.

Эксперименты с штриховкой, штриховкой и штриховкой делают ваши навыки рисования еще более разнообразными и превращают простые монохромные рисунки в интересные текстурированные законченные произведения искусства.

Stippling

Stippling впервые был создан в эпоху Возрождения художником по имени Джулио Кампангола, который использовал его для гравюр, чтобы придать отпечаткам одного цвета больше глубины. Stippling включает в себя создание рисунка из множества маленьких точек.

Точки группируются для создания изображений. Художник создавал затенение и градиенты, помещая точки вместе или распределяя их. Вы можете добиться невероятной детализации с помощью штриховки, которая научит вас осознавать затенение.

Пунктирность можно спутать с пуантилизмом. Разница в том, что штриховка рисуется одним цветом, тогда как пуантилизм предполагает использование множества цветов. Для штриховки лучше всего подойдет тонкая шариковая ручка или острый графитный карандаш, так как вы должны создавать очень мелкие точки, чтобы не потерять детали.

Штриховка и перекрестная штриховка

Это еще одна техника рисования, которая используется для создания глубины, градиента и текстуры без смешивания.

Штриховка заключается в заполнении изображения близко нарисованными параллельными линиями. Штриховка почти такая же, за исключением того, что линии пересекаются и пересекаются друг с другом.

Scumbling and Scribble Art

Scumbling and Scribble — это техника затенения, созданная аналогично штриховке и штриховке, но вместо этого использующая множество маленьких кругов и каракулей для создания глубины, градиента и текстуры.

Эта техника особенно эффективна для создания очень выразительных рисунков, выходящих за рамки традиционного искусства.

10. Схематический

Схематический рисунок — это тип технического рисунка, который объясняет, как что-то работает — как вы можете догадаться по слову «диаграмма».

Вы можете создать схематический рисунок чего угодно, от человека до животного, планы дизайна интерьера и многое другое.

Этот стиль рисования очень важен для дизайнеров, потому что он позволяет воплощать наши идеи в жизнь в реальном мире.

Схематическое рисование является хорошей практикой для развития наблюдательности. Вы можете научиться реалистично изображать изображения, сосредоточившись на деталях и поняв анатомию того, что вы хотите запечатлеть.

Это также помогает вам создавать идеи из вашего воображения, например, при создании воображаемых миров или разработке новых продуктов.

Схематический рисунок сам по себе также позволяет создавать прекрасные произведения искусства.

11. Анаморфный рисунок

Техника анаморфотного рисования действительно крутая!

Этот стиль рисования научит вас создавать глубину и включает в себя создание трехмерных иллюзий с помощью двухмерного рисунка. Он варьируется от простых форм, создающих трехмерную иллюзию, до сложных рисунков, которые выглядят так, как будто они прыгают со страницы.

Анаморфоза — это техника рисования перспективы, использующая искажение для изображения иллюзии, наблюдаемой только с определенной точки обзора.

Изображение может выглядеть искаженным и хаотичным с большинства точек зрения, но если смотреть с предполагаемой точки зрения, оно оживает как потрясающее трехмерное изображение.

Это довольно техническая техника рисования, для освоения которой требуется время, но вы можете начать с простых трехмерных иллюзий, таких как квадрат, показанный в этом видео ниже.

Рисование требует практики

Различные стили рисования найдут отклик у разных людей.

Даже если вы хорошо разбираетесь в одном стиле, вы всегда можете улучшить его, поэкспериментировав с другими стилями, и, возможно, вы откроете для себя новый подход к своему творчеству, который вам нравится!

Вы можете улучшить свой рисунок, выполняя упражнения и приемы, такие как рисование жестами, рисование ранголи, анатомия человека и триангуляция. Существует множество идей того, что вы можете рисовать, чтобы практиковать свои навыки. Вы можете проверить наш список из 99 идей для рисования, если вам нужно вдохновение.

Как вы узнали из этой статьи, существует множество различных подходов к рисованию, которые займут вас изучением новых направлений искусства на всю оставшуюся жизнь!

Vectornator — идеальное приложение для векторного дизайна, позволяющее опробовать эти стили рисования на себе! Загрузите его бесплатно и проверьте свои навыки.

Загрузите Vectornator для начала работы

Поднимите свои проекты на новый уровень.

Получить Векторнатор

Если вы попробуете один из стилей, упомянутых выше, на Vectornator, мы будем рады увидеть ваш готовый рисунок и, возможно, поделиться им в наших социальных сетях, так что не стесняйтесь и поделитесь фотографией в наших социальных сетях!

11 популярных стилей рисования, которые вы должны знать

Узнайте о самых популярных стилях рисования для художников, иллюстраторов, графических дизайнеров и даже татуировщиков.

Рисование так же старо, как само искусство. Один из самых ранних рисунков был найден в Индонезии. Археологи обнаружили абстрактные зигзагообразные знаки, нацарапанные на ракушке в индонезийской пещере. Говорят, что ему более 500 000 лет. Сегодня существует множество популярных стилей рисования.

Этот пост может содержать партнерские ссылки, что означает, что мы будем получать комиссию, если вы совершаете покупку по нашей ссылке без каких-либо дополнительных затрат для вас. Полное раскрытие здесь .

Определение рисунка

Итак, что такое рисунок? Рисунок — это изображение, созданное с помощью карандаша, ручки, мела, маркера, мелков или любого другого материала, кроме краски. Процесс создания такой картины также называется рисованием.

Вы можете использовать множество различных средств для рисования, и вы можете рисовать буквально на чем угодно. Ниже приведены некоторые из наиболее популярных стилей рисования в зависимости от используемого материала:

  • Карандашный рисунок (графитные, акварельные или цветные карандаши)
  • Рисование пером
  • Рисование мелками
  • Рисунок тушью
  • Рисунок углем
  • Рисование мелом 
  • Цифровой рисунок 

Типы рисования

Рисование — это искусство, выдержавшее испытание временем, и ваше воображение — ваш единственный предел. Ниже приведены некоторые популярные стили рисования, которые стоит попробовать:

  • 1. Рисование
  • 2. Штриховой рисунок
  • 3. Мультяшный рисунок
  • 4. Архитектурный чертеж
  • 5. Геометрический чертеж
  • 6. Схематический чертеж
  • 7. Типографский рисунок
  • 8. Фотореализм/Гиперреализм
  • 9. Анаморфный рисунок
  • 10. Рисунок татуировки
  • 11. Штриховка, штриховка и начес

Дудлинг

Это неформальное произведение искусства, в основном каракули и наброски, которые обычно создаются без намерения. Когда художник рассеянно рисует простую форму, непрерывно или неформально зарисовывает объекты или персонажей, это называется дудлинг. Это усиливает творческие мысли. Для художника нет лучшего способа скоротать время и сохранить творческий потенциал. Часто одним из первых признаков того, что ребенок талантливый художник, является то, что он рисует. Некоторые примечательные каракули можно найти в записных книжках Александра Пушкина и записных книжках Леонардо да Винчи.

Штриховой рисунок

Штриховой рисунок, как следует из названия, предполагает использование линий для создания изображения. Стиль простой и элегантный. Начинающие предпочитают рисование линиями, так как его легко создать и оно занимает меньше времени по сравнению с другими стилями, такими как использование точек или штриховки.

Существуют различные типы рисования линий, в зависимости от используемых типов линий. Фактические линии, подразумеваемые линии, геометрические линии и органические линии — вот некоторые варианты. Непрерывное рисование линий немного сложнее, так как оно предполагает использование одной непрерывной линии для создания всего изображения. Однолинейные рисунки Пабло Пикассо, которые относятся к началу 20-го века, безусловно, являются самыми популярными в мире.

Мультяшный рисунок

Мультяшный рисунок — это упрощенный стиль рисования, который нереалистичен и содержит преувеличенные элементы. В этом стиле есть и другие стили на выбор. К ним относятся карикатурный рисунок, стиль комиксов и мультипликационные ленты. Мультфильмы создают причудливое ощущение и могут использоваться для достижения различных дизайнерских целей, не обязательно выглядя детскими. Первым человеком, которого назвали карикатуристом, был Джон Лич, нарисовавший первый комический/сатирический рисунок еще в 1843 году. Художники-кинохудожники могут анимировать мультипликационные рисунки, чтобы оживить их и сделать более реальными.

Архитектурный чертеж

Архитектурные чертежи создаются не только архитекторами. Они знают, как профессионально и технически рисовать здания и архитектурные сооружения, но художники также могут использовать этот стиль рисования, чтобы практиковать точность, детализацию и перспективу. Архитектурный рисунок может быть сделан по фотографиям, реальным сценариям или по воображению художника. Некоторые из самых известных архитектурных рисунков в истории были выполнены Джованни Баттиста Пиранези, итальянским художником. Он создал сотни офортов, таких как Помпеи, виды Рима и его серию «Le Carceri d’Invenzione» или «Воображаемые тюрьмы».

Геометрический рисунок

От преобразования 2D-изображений в 3D-иллюзии до составления изображений с использованием геометрических форм — этот стиль рисования основан на захвате и воссоздании реального и воображаемого. Это стиль, который влечет за собой многое, и то, чего вы можете достичь, зависит от вашего творчества. Геометрический рисунок необходим, так как все, что мы визуализируем, имеет элемент геометрии. Изначально он создавался как абстрактные декоративные узоры или для символизма.

Схематический чертеж

Как следует из названия, это технический чертеж, который иллюстрирует, как что-то работает или действует. В диаграммном рисовании художник может сосредоточиться на деталях и понять анатомию конкретного интересующего предмета, что помогает реалистично изображать изображения.

Типография Рисунок

Типография включает в себя создание дизайна с использованием букв. Это может сделать профессиональный графический дизайнер или любой художник, который любит играть со шрифтами. От создания сцен внутри букв до использования букв для создания изображения — результат зависит от уровня творчества художника. Это требует навыков высокой точности, мастерства в использовании чернил и снисходительности в написании букв. Джамбаттиста Бодони был итальянским дизайнером книгопечатания в период с 1740 по 1813 год. Различные шрифты, которые он разработал, считались скорее произведениями искусства, чем материалами для чтения.

{ Потрясающий поп-арт немецкого художника-коллажиста }

Фотореализм/гиперреализм

Фотореализм требует большого мастерства и самоотверженности. Этот стиль рисования, также известный как суперреализм, зародился в 1960-х годах, вдохновившись фотографией. Изображение часто проецируется на холст для точности и аккуратности. Этот стиль фокусируется на стремлении быть эмоционально нейтральным, визуально сложным и создавать максимальную ясность. На фотореалистов большое влияние оказали поп-художники, и они выступили против абстрактного экспрессионизма.

Анаморфный рисунок

Анаморфный рисунок создает иллюзию глубины. Художник использует 2D-рисунок для создания 3D-иллюзии. Эти рисунки могут быть как сложными, так и простыми по желанию. Некоторые 3D-иллюзии выглядят настолько реальными, что кажется, что они прыгают со страницы. Рисунок анаморфоза использует искажение для создания иллюзии, которую можно наблюдать с определенной точки зрения. С других точек зрения изображение может выглядеть искаженным, но с предполагаемой точки зрения оно выглядит реальным.

Анаморфоза происходит от греческого слова, означающего «преобразование». Впервые примененный в 17 веке, анаморфный рисунок можно назвать более сложной ветвью перспективного рисунка. Записные книжки Леонардо да Винчи содержат первые примеры анаморфотного рисунка.

Рисунок татуировки

Татуировки стали видом искусства, которым пользуются многие люди из всех слоев общества, в том числе известные знаменитости. Прежде чем тату-мастер возьмется за иглу для работы с человеческой плотью, необходимо сделать рисунок. Затем рисунок превращается в трафарет, который переносится на кожу, а затем гравируется навсегда.

Татуировки использовались древними греками и римлянами как способ наказания рабов, военнопленных и преступников. Практика религиозной татуировки в основном применялась в Египте и Сирии. Самое старое свидетельство татуировок датируется 3370 годом до нашей эры, то есть более 5000 лет назад.

Штриховка, штриховка и штриховка
Штриховка и перекрестная штриховка

При штриховке изображение заполняется параллельными линиями, которые близко нарисованы, создавая текстуру, градиент и глубину. Штриховка похожа на штриховку, но линии пересекаются и пересекаются друг с другом. Штриховка началась в средние века, а затем переросла в перекрестную штриховку примерно в 15 веке.

{ Рисунки зимнего пейзажа в Альпах }

Точечный рисунок

Точечный рисунок — это создание рисунка с использованием нескольких маленьких точек, сгруппированных вместе. Оттенки и градиенты также могут быть достигнуты, когда точки расположены близко или широко. Художник может выделить как можно больше деталей, не забывая при этом о затенении. Так как точки должны быть очень мелкими, штриховка обычно получается лучше всего при использовании острого графитного карандаша или тонкой шариковой ручки.

Разница между штриховкой и пуантилизмом заключается в том, что в пуантилизме используются различные цвета, тогда как в штриховке используется только один цвет. В эпоху Возрождения Джулио Кампангола в 1510 году изобрел штриховку как технику создания иллюзии глубины в одноцветных отпечатках.

Scumbling

Также известная как scribble art, это техника затенения, в которой используется множество маленьких кругов для создания глубины, текстуры и градиента. Помимо маленьких аккуратных кругов, также можно использовать паутинные или каракули. Чтобы добиться текстуры, художник варьирует размеры используемых кругов и давление, оказываемое на карандаш. Больше кругов в одном месте создает более темный пигмент.

Заключение

Рисование — это один из самых основных навыков, которым учится любой начинающий художник. Некоторые художники придерживаются этого и становятся мастерами рисования пером, углем или пастелью, в то время как другие используют рисунок в качестве начала картины или для набросков идей для новой скульптуры или дизайна одежды.

Являетесь ли вы коллекционером произведений искусства или хотите попробовать свои силы в рисовании собственных произведений искусства, эти 11 популярных стилей рисования — лучшее место для начала.

  • 1. Рисование
  • 2. Штриховой рисунок
  • 3. Мультяшный рисунок
  • 4. Архитектурный чертеж
  • 5. Геометрический чертеж
  • 6. Схематический чертеж
  • 7. Типографский рисунок
  • 8. Фотореализм/Гиперреализм
  • 9. Анаморфный рисунок
  • 10. Рисунок татуировки
  • 11. Штриховка, штриховка и начес

Мы всегда добавляем художников, посмотрите красивые рисунки здесь >

художественные стилихудожникипрожекторчерное и белоерисование

30 различных типов рисования для вашей карьеры (следует попробовать)

Рисование – это форма искусства, которая существует уже много столетий. Это способ выразить свою творческую сторону и быть использованным по-разному.

Рисунок развивался в разные периоды, в связи с использованием других материалов и средств и на основе разных стилей.

В этом посте я разделил их на категории по разным стилям, средствам и темам.

Содержание

  • 1 Различные типы рисунка на основе тем
    • 1.1 Портретный рисунок
    • 1.2 Рисунок рисунок
    • 1.3. Реалистичный рисунок
    • 1.8 Рисунок дудл
    • 1.9 Анаморфный рисунок
    • 1.10 Рисунок эскиза
  • 2 Различные типы рисования в зависимости от используемого носителя
    • 2.1 Рисунок карандашом
    • 2.2 Рисунок с цветом карандаша
    • 2.3 чернила чернила
    • 2,4 Печка шариковой точки
    • 2,5 Рисунок сбоя
    • 2,6 Графит Рисунок
    • 2,7. 2.10 Рисование искусственного интеллекта
  • 3 Различные типы рисования на основе стилей
    • 3.1 Рисование линий
    • 3. 2 Рисование контуров
    • 3.3 Рисование одной линией
    • 3,4 Аннотация Рисунок
    • 3.5 Материал.
    • 3,6 Геометрический рисунок
    • 3.7. Руководство по руке
    • 3.8 Слепой контур.

      Различные типы рисунка на основе тем

      Портретный рисунок

      Портретный рисунок — это форма рисунка, при которой художник рисует и изображает фотография человека . Изображенный человек может быть живым или мертвым.

      Древние египтяне рисовали изображения на гробницах, стенах и храмах, изображая своих умерших предков или членов семьи.

      Типы нарисованных портретов варьируются от реалистичных до более абстрактных .

      Это один из самых востребованных рисунков , и его ищут разные люди. Некоторым он нравится за точность и реалистичность, а другие ценят его художественные способности и эффектность.

      В древние времена портретный рисунок обычно выполнялся в виде картины маслом или наброска углем.

      В настоящее время, благодаря технологиям и цифровому искусству, существует гораздо больше типов портретов, которые вы можете рисовать.

      Рисунок рисунка

      Рисунок рисунка изображает различных типов людей или объектов на картинке.

      Фигура может быть человеком, но также может быть животным или любым другим объектом определенной формы и фигуры .

      Он в основном фокусируется на , точно изображая структуру тела без особых деталей фона. Он в основном использует контурные линии для представления внешней поверхности фигуры.

      Фигуры, которые вы можете рисовать, бесконечны, и у них нет заданной структуры или шаблона.

      Включает в себя изображение разных поз, в том числе стоя, сидя, жестов, бега и т. д., а также разное изображение одежды.

      Многие типы материалов используются для рисования фигур, например, карандаш, уголь, перо и тушь и т. д.

      Рисование фигур является базовой основой для любого рисования и является обязательным навыком.

      Рисунок натюрморта

      Рисунок натюрморта — это рисунок, на котором вы рисуете различных предметов неодушевленных предметов, таких как цветы, фрукты, чаши и т. д. на века.

      Целью рисования натюрморта является точное изображение объекта или предмета без какого-либо движения. Вы можете нарисовать его в любом стиле, но это по-прежнему является базовым рисунком для изучения художниками.

      Согласно Википедии, натюрморт относится к «произведению искусства, изображающему в основном неодушевленные предметы, как правило, обычные предметы, которые являются либо естественными (пищевые продукты, цветы, растения), либо искусственными (стаканы и посуда), в неподвижное положение».

      Художник может создать Рисунок натюрморта , используя карандаш, перо и тушь, акварель и т. д.

      Рисунок пейзажа

      Рисунок пейзажа является одним из0257 самых популярных форм иллюстрации.

      Обычно изображает различные природные и географические особенности, такие как холмы, равнины, покрытые лесом участки или любой другой ландшафт с той или иной формой растительности.

      Пейзажные рисунки в основном включают сцены природы и часто выполняются на открытом воздухе без использования письменного стола или мольберта. Это требует, чтобы вы передвигались и наблюдали за ландшафтом.

      Художник использует различных материалов для создания пейзажного рисунка, таких как карандаши, уголь, пастель и т. д.

      Цветные карандаши лучше всего подходят для пейзажных рисунков, поскольку они точно передают цвет и красоту природы.

      В наши дни вы также можете использовать цифровые инструменты для создания пейзажных рисунков.

      Одна из замечательных особенностей пейзажных рисунков заключается в том, что вам не нужны специальные навыки или обучение . Все, что вам нужно, это альбом для рисования и некоторые справочные материалы по ландшафту.

      Не существует единого пейзажного стиля рисования, и вы можете будь таким креативным , как ты хочешь.

      Архитектурный чертеж

      Архитектурные чертежи — это чертежи, которые архитекторы делают, чтобы показать своим клиентам, что они хотят от пространства и как будут выглядеть различные части и особенности здания или конструкции.

      Существуют различные архитектурные чертежи, такие как планы этажей, фасады, сечения и т. д. Он включает внешних и внутренних эскизов здания и его ландшафта.

      Партия Математический расчет и точность требуются для архитектурного чертежа. Архитектор использует различные средства для создания архитектурного чертежа, такие как карандаши, уголь, чернила и т. д.

      Компьютерное проектирование (CAD) произвело революцию в методах работы архитекторов и упростило архитектурный чертеж.

      Люди, которые хотят научиться архитектурному рисованию, должны знать о перспективе и легко визуализировать, как пейзаж выглядит в реальности с помощью картинок.

      Вы можете изучать архитектурный рисунок онлайн или посещая занятия в вашем районе, если вы увлечены этим.

      Карикатурный рисунок

      Карикатурный рисунок – это искусство, в котором специфическая характерная черта фигуры преувеличена для комического эффекта. Карикатуры также преувеличивают черты , чтобы подчеркнуть определенные черты, которые выделяются в человеке.

      Часто используется для высмеивания людей и может быть оскорбительным или комплиментарным , в зависимости от замысла художника.

      Карикатуры обычно рисуются в мультяшном стиле .

      Карикатурные рисунки часто черно-белые, выполненные карандашом, углем или тушью на бумаге. Это один из лучших способов заставить творческие соки течь !

      Одной из популярных форм карикатурного рисунка является политическая карикатура , изображение общественного деятеля, которое высмеивает или комментирует его внешний вид или поведение.

      Карикатурные рисунки известны тем, что они могут выражать мнение или делать социальные, культурные и политические заявления.

      Карикатурные рисунки широко распространены в Интернете и в газетах. Карикатуры заставляют людей выглядеть более творческими, привлекательными или забавными, чем они есть на самом деле.

      Карикатуры обычно изображают лица людей, но вы также можете создавать карикатуры на животных, объекты и т. д.

      Гиперреалистичный рисунок

      Гиперреалистичный рисунок пытается создать изображение, которое появляется настолько правдоподобен , что наблюдателю кажется, что это не рисунок.

      Гиперреалистичные рисунки могут быть высоко детализированными и часто содержать элементы реализма и сюрреализма.

      Некоторые гиперреалистичные рисунки настолько реалистичны, что выглядят как фотографии . Гиперреалистичные картинки создать сложно, потому что они требуют предельной точности и терпения.

      Гиперреалистичный рисунок — это больше, чем просто копирование того, что вы видите. Речь идет о том, чтобы увидеть, как что-то выглядит, а затем воссоздать это с помощью ваших инструментов (карандашей, ручек и т. д.).

      Вы можете научиться гиперреалистичному рисованию, изучив работы некоторых мастеров или посетив уроки у опытного художника-гиперреалиста.

      С гиперреалистичным рисованием нет предела возможностям, так что получайте удовольствие и экспериментируйте!

      Рисование каракулями

      Рисование каракулями — это тип рисования, который поощряет творчество и свободное самовыражение.

      Рисунки-каракули часто используются в школе , чтобы помочь детям попрактиковаться в письме или когда у них нет доступа к письменным принадлежностям.

      Обычно создается с помощью ручки, карандашей, маркеров и т. д. Рисунок отлично подходит для снятия стресса , потому что это весело и легко!

      Люди могут рисовать в дудле все, что захотят, и нет никаких правил или руководств . Рисунки каракули могут быть простыми или сложными, абстрактными или реалистичными .

      Рисование каракулями — отличный способ улучшить свои навыки рисования, поскольку он учит вас использовать свое воображение и экспериментировать с различными стилями и техниками .

      Одна из лучших вещей в Doodle Drawing заключается в том, что вы не можете ошибаться , так как нет правильного или неправильного.

      Люди всех возрастов могут наслаждаться рисованием каракулей!

      Анаморфный рисунок

      Анаморфный рисунок — это тип рисунка , в котором изображение кажется искаженным или ненормальным, если смотреть под любым углом, кроме определенного угла.

      Для правильного просмотра анаморфотного рисунка необходимо рассмотреть его под определенным углом , и это будет выглядеть реалистично.

      Они обычно создаются с использованием методов перспективы. – создают иллюзию глубины .

      Анаморфотные рисунки часто можно увидеть в архитектуре , дизайне интерьеров или развлекательных заведениях, где их можно использовать в качестве оптических иллюзий , которые заставят людей смотреть дважды.

      Люди создавали анаморфотные рисунки на протяжении веков, но эта техника стала особенно популярной после публикации в социальных сетях.

      Анаморфный рисунок — отличный способ поиграть с перспективой , и это весело!

      Нет правил для анаморфотного рисования , так что творите и экспериментируйте!

      Эскизный рисунок

      Эскизный рисунок — это тип линейного рисования, который делается, чтобы помочь художникам планировать, набрасывать свои идеи и проектировать свои работы, композицию, объем и пропорции в своих работах.

      Рисование эскизов — это не навык, а тип рисования , используемый для определенной цели . Небольшие простые рисунки обычно содержат основные линии и формы без большого количества деталей.

      Миниатюры обычно рисуются карандашом, чтобы их можно было легко стереть и изменить. Эти рисунки также могут быть выполнены тушью, красками и пастелью в зависимости от потребностей художника.

      Некоторые художники могут использовать их , чтобы спланировать всю свою работу, , в то время как другие могут просто использовать их, чтобы спланировать композицию своего произведения.

      Также используются эскизы для рисунков раскадровки , чтобы помочь художнику визуализировать свою историю или идею.

      Преимущество этого чертежа в том, что его можно сделать быстро и легко . Эскизы рисунков также хороши, потому что они помогают художникам продумать свои работы, прежде чем создавать что-то сложное или детализированное.

      Различные типы рисунков в зависимости от используемого носителя

      Рисунки также классифицируются на основе художественных материалов, используемых художником. Итак, давайте пройдемся по ним один за другим.

      Карандашный рисунок

      Любой рисунок, созданный художником с помощью карандаша и бумаги, называется карандашным рисунком.

      Карандашный рисунок – это классический , потому что он простой, но красивый !

      Используя карандаш в качестве носителя, вы можете превратить простой рисунок в более сложный и гиперреалистичный рисунок.

      Вы можете использовать карандашные рисунки для различных целей, таких как портреты, пейзажи, натюрморты и т. д.

      0257 прост и удобен в освоении , а карандаши относительно дешевы.

      Рисунки карандашом отлично подходят для начинающих, потому что их можно стереть , если вы допустили ошибку при рисовании, в отличие от рисунков пером и тушью!

      Недостатки в том, что рисунки карандашом могут легко размазываться , и они требуют большого терпения для создания детализированных изображений.

      Рисунок цветным карандашом

      Рисунок цветным карандашом — самый популярный вид рисования. Цветные карандаши были изобретены в 179 г.5 и с тех пор широко используются!

      Общие методы, используемые в рисовании цветными карандашами, включают наслоение, штриховку и смешивание.

      На рынке представлено большое разнообразие типов и марок цветных карандашей.

      С помощью цветных карандашей на бумаге или холсте можно создавать красивые рисунки и картины.

      Рисунки цветным карандашом обычно просты, но вы также можете создавать очень подробные изображения, используя различные цвета и техники.

      Одним из основных преимуществ рисования цветными карандашами является то, что его легко освоить, и вам не нужны специальные навыки или подготовка.

      Недостатком является то, что цветные карандаши могут быть дорогими, а рисунки цветными карандашами трудно отображать из-за их тонкой природы.

      Рисунок тушью

      Рисунки тушью обычно создаются с помощью чернильных ручек, чернильных маркеров или кистей.

      Вы можете создавать красивые изображения с помощью рисования тушью, потому что это просто, но подробно!

      Люди используют рисунки тушью для различных целей, например, для создания набросков, рисунков и гиперреалистичных рисунков .

      На рынке представлен широкий выбор инструментов для рисования тушью в зависимости от ваших потребностей и бюджета.

      Главное преимущество рисования тушью в том, что его легко освоить, а необходимые материалы недороги.

      Рисунки тушью также красиво смотрятся на холсте или бумаге, потому что они не размазывают !

      Недостатком является то, что рисунки тушью нежные, поэтому их можно быстро со временем повреждаются или исчезают . Чернильные рисунки также требуют большого терпения для создания подробных изображений.

      Рисунок шариковой ручкой

      Рисунки шариковой ручкой создаются просто и легко. Шариковые ручки были изобретены в 1950-х годах и стали популярными из-за простоты использования и удобства броска.

      Вы можете рисовать шариковой ручкой на холсте или бумаге, используя разные цвета для получения уникального эффекта.

      В программе «Рисование шариковой ручкой» вы можете создавать красивые изображения в одном или нескольких цветах.

      Шариковые ручки также доступны с наконечниками разного размера, которые влияют на толщину ваших линий!

      Рисунки шариковой ручкой требуют большой практики для создания подробных изображений , но они по-прежнему доступны и достаточно просты для начинающих.

      Основным преимуществом рисования шариковой ручкой является простота создания. Шариковые ручки также недороги , что делает их идеальным выбором для начинающих !

      Недостатком рисунков шариковой ручкой является то, что они могут со временем выцветать, если не использовать водостойкие чернила

      Рисунок углем

      Рисунок углем похож на рисунок карандашом, но в качестве основного материала используется уголь.

      Общие приемы, используемые в рисовании углем, включают затенение, смешивание и штриховку.

      Древесный уголь сделан из обожженной древесины или угля и с древних времен использовался для рисования и живописи!

      Вы можете создавать красивые рисунки углем, используя угольные карандаши или угольные палочки.

      Рисунки углем обычно просты, но вы также можете создавать очень подробные изображения с помощью угля, используя различные техники!

      Новичкам лучше использовать древесный уголь, так как он не очень дорог. Еще одно преимущество рисования углем заключается в том, что его легко освоить.

      Недостаток рисунка углем в том, что легко сделать ошибку , а рисунок углем трудно стереть . Рисунки углем также требуют большого терпения для создания подробных изображений.

      Графитовый рисунок

      Графитовые рисунки создаются с помощью графитовых карандашей или графитовых порошков и являются одним из самых популярных видов рисунков.

      Графит — это тип углерода, используемый в графитовых карандашах, и он бывает различных сортов в зависимости от желаемой темноты или светлоты .

      Вы можете создавать красивые графитовые рисунки, используя различных методов штриховки, перекрестной штриховки и смешивания . Рисунки графитом обычно делать просто!

      Основное преимущество Graphite Drawing в том, что его легко освоить новичкам. Графитные карандаши также не очень дороги, что делает их отличным выбором для начинающих!

      Рисование графитом тоже требует терпения, но ошибки можно легко исправить с помощью ластика.

      Недостатком графитового рисунка является то, что он не подходит для создания подробных изображений, а графитовые рисунки могут со временем выцвести, если они неправильно оформлены или хранятся неправильно. Требуется много терпения, чтобы проявить темные графитовые рисунки.

      Рисование мелом

      Рисование мелом — вид искусства, использующий мел в качестве основного средства.

      Мелки изготовлены из материал на основе натурального гипса , что делает их недорогими, но не такими прочными, как некоторые другие материалы. Эта среда использовалась для образовательных целей с древних времен .

      Рисунки мелом обычно просты, но вы также можете создавать очень подробные изображения, используя различные техники!

      Главное преимущество рисования мелом в том, что его легко освоить и оно недорогое.

      Мелки легко стереть, если вы допустили ошибку, поэтому они идеально подходят для начинающих художников, которым нужно попрактиковаться в работе с различными материалами.

      Недостатком рисования мелом является то, что мел не прочен, как другие инструменты для рисования , и в результате несчастных случаев или ошибок его можно легко стереть.

      Мелки также могут со временем тускнеть, если они не хранятся должным образом или не обрамлены стеклом перед показом.

      Мелки для рисования

      Детям больше не нравятся цветные карандаши. Это стиль рисования, используемый многими профессиональными художниками в настоящее время.

      Для создания рисунка мелками вам понадобятся цветные мелки, бумага и идеи. Рисунки мелками обычно просты, но их также можно сделать очень подробными. Рисунки мелками были сделаны с использованием восковых мелков и цветных карандашей.

      Рисунки мелками требуют меньше терпения, чем графит или уголь, но для создания подробных изображений требуется немного больше времени, потому что штрихи толще, чем на других материалах.

      Преимущество рисунков мелками в том, что они недороги. Мелки также очень щадящие, поэтому их легко стереть и начать заново, если вы сделаете ошибку.

      Рисунки мелками можно демонстрировать без рамки, что делает их идеальными для художников, у которых мало денег или места.

      Недостатком рисунков мелками является то, что они могут быть неоригинальными. Мелки также не очень долговечны, поэтому, если вы не будете осторожны, вы можете легко испортить свой рисунок.

      Цифровой рисунок

      Цифровой рисунок — это тип рисунка, в котором используются цифровые инструменты для создания изображения.

      Чтобы создать цифровой рисунок, вам потребуется аппаратное обеспечение, такое как компьютер , ручка или мышь и программное обеспечение , а также мозг для обработки изображения.

      Цифровые инструменты для рисования универсален, прост в использовании и идеально подходит для художников , которые экспериментируют с разными идеями.

      Основным преимуществом цифрового рисования является его универсальность, и вы можете создавать изображения с помощью цифровых инструментов.

      Цифровые рисунки можно легко редактировать и исправлять, что делает их идеальными для художников, которые экспериментируют с различными идеями.

      Недостатком цифрового рисования является то, что для создания и совершенствования красивых изображений требуется много практики.

      Цифровые рисунки также могут быть трудоемкими , особенно при создании детализированного изображения.

      Цифровой рисунок — это последняя тенденция в мире искусства, которая упростила жизнь художникам во всем мире.

      Рисунок с искусственным интеллектом

      Рисунок с искусственным интеллектом — это новый тип художественных работ, созданных с использованием искусственного интеллекта.

      Для создания изображения, сгенерированного ИИ, вам потребуются такие аппаратные средства, как датчики , а также сервисы и программное обеспечение ИИ , чтобы помочь службе искусственного интеллекта понять, какую картинку или изображение вы хотите, чтобы она сгенерировала.

      Первоначально произведение искусства, созданное ИИ, стоило дорого , особенно если его создавал профессиональный искусственный сервис или художник.

      Но сейчас по всему миру работает множество сервисов с искусственным интеллектом, и интересно попробовать и протестировать некоторые из них в Интернете.

      Преимущество изображений, созданных искусственным интеллектом, заключается в том, что они зачастую красивее и реальнее, чем все, что художник мог бы создать вручную. Иногда трудно определить, что это изображение, созданное машиной.

      Искусственный интеллект может создавать любые изображения, включая портреты, пейзажи и натюрморты.

      Недостатком изображений, созданных ИИ, является то, что они требуют больших вычислительных мощностей и первоначальных настроек . Искусственный интеллект не может создавать подробные изображения, пока машина не научится .

      Различные типы рисунков на основе стилей

      Вы также можете классифицировать рисунки на основе стиля, в котором они созданы. Стили могут быть смесью Medium и темы. Следующие десять типов рисунков основаны на стилях:0003

      Штриховой рисунок

      Штриховой рисунок — это тип рисунка, который состоит из линий и кривых для создания изображения. Штриховые рисунки обычно просты, но могут быть и детализированы.

      Они часто используются для изображения объектов и людей в виде контуров .

      Для большинства художников линии или контуры являются отправной точкой для любого искусства . После того, как контуры сделаны, в работу вносятся другие дополнения, такие как затенение, рисование и добавление ценности.

      Преимущество линейных рисунков в том, что они недороги в создании и могут быть выполнены с использованием различных инструментов, таких как карандаши или ручки.

      Они также требуют меньше материала , чем другие рисунки, что делает их отличным выбором для художников, у которых мало места или денег.

      Существует много типов штриховых рисунков, таких как контурный рисунок, рисунок одной линией и т. д.

      Контурный рисунок

      Контурный рисунок — это штриховой рисунок, который фокусируется на качестве линии . Этот тип штрихового рисунка часто используется для произведений искусства, в которых художник не хочет показывать какие-либо детали, но все же хочет, чтобы изображение или объект были узнаваемы.

      Контурные рисунки обычно выполняются тонкой ручкой или карандашом и требуют большого терпения и практики для получения желаемых результатов.

      Преимущество контурного рисунка в том, что его можно выполнить спонтанно и быстро, что делает его идеальным для художников, которые хотят набросать идею.

      Они также недороги, потому что не требуют большого количества материалов, что делает этот тип линейных рисунков отличным выбором для студентов или начинающих.

      Недостатком контурного рисования является то, что может быть трудно сделать хорошее изображение с ограниченными линиями без каких-либо значений, и часто выглядят незаконченными или любительскими .

      Рисунок в одну линию

      Рисунок в одну линию — это рисунок, в котором художник использует только одну линию для создания всего изображения.

      Будет одна линия с одной начальной точкой и одной конечной точкой , и художник создаст рисунок , не поднимая руки .

      Этот тип рисования также называется рисованием непрерывными линиями, и он обычно выполняется ручкой или карандашом, но вы также можете делать это кистью или краской.

      Однолинейные рисунки обычно очень простые и базовые изображения , не содержащие деталей или штриховки.

      Эти рисунки также не требуют большого количества материалов, поэтому они недороги в изготовлении.

      Однолинейные рисунки отлично подходят для художников, находящихся в дороге, потому что их можно сделать быстро и легко.

      Недостатком однолинейного рисования является то, что изображение часто может быть сложно увидеть или понять без штриховки или значения.

      Абстрактный рисунок

      Абстрактные рисунки — это тип рисунка, который не основан на реализме , а фокусируется на эмоциях, чувствах и подсознании , выраженных в произведениях искусства.

      На этом рисунке показаны абстрактных форм, форм и цветов , которые часто не имеют определенного значения или не представляют что-либо конкретное.

      Абстрактный рисунок обычно делается для выражения и может быть очень концептуальным или очень подробным .

      Абстрактные рисунки можно выполнять с использованием различных материалов и таких методов, как живопись, рисунок и скульптура.

      Преимущество абстрактных рисунков в том, что они обычно очень личные, потому что выражают свои чувства. Они не имеют значения или сообщения, что делает их уникальными для каждого человека, создавшего их.

      Абстрактный рисунок можно сделать спонтанно, что делает этот рисунок идеальным для художников, которые любят играть со своими материалами.

      Недостаток абстрактных рисунков в том, что их часто трудно понять, потому что они не представляют ничего конкретного и не несут смысла или сообщения.

      Мультяшный рисунок

      Мультяшный рисунок — это форма иллюстрации, в которой используются упрощенные формы и линии для изображения людей, животных и предметов.

      Обычно он имеет стиль мультфильма или комикса и часто используется для детских книг, комиксов и рекламы. Много раз выражения преувеличены .

      Одна из замечательных особенностей рисования мультфильмов заключается в том, что это весело и просто учиться.

      Чтобы начать работу, не нужны какие-то специальные навыки или обучение, нет строгих правил . Мультяшное рисование — отличный способ снять стресс и расслабиться.

      Некоторые из самых популярных стилей рисования мультфильмов включают аниме, мангу, фильмы Диснея и Looney Tunes.

      Просто повеселитесь и поэкспериментируйте с разными стилями и техниками.

      Геометрический рисунок

      Геометрический рисунок — это тип абстрактного рисунка, который использует геометрических фигур , таких как треугольники, квадраты и круги, для создания изображения.

      Геометрические рисунки часто выполняются такими материалами, как карандаш, ручка, маркеры, которые требуют большой точности и аккуратности, поскольку они не имеют штриховки или значений .

      На протяжении веков геометрический рисунок использовался художниками, которые хотели выразить свои духовные убеждения посредством изображений без слов . Эти рисунки можно использовать для художественного представления персонажей, предметов, животных или пейзажей, не используя много деталей.

      Это может быть как простой, так и сложный , и вы можете использовать различные цвета и материалы, чтобы получить желаемый эффект.

      Геометрические чертежи часто используются в архитектуре, технике и дизайне из-за их простоты и ясности.

      Основным недостатком геометрического рисунка является то, что он может быть довольно сложным для начинающих . Требуется много практики, чтобы получить правильные формы и заставить их хорошо выглядеть.

      Кроме того, геометрические рисунки могут быть довольно скучными и скучными, если они выполнены неправильно.

      Рисунок от руки

      Рисунок от руки — это тип рисования, созданный без использования трафаретов, линеек или каких-либо направляющих инструментов, и художник использует только свою руку для выполнения этого типа рисунка.

      Эта форма рисования требует большой сосредоточенности, концентрации и практики . Ваш ум и рука легко отвлекаются, когда вы рисуете от руки.

      Одним из основных преимуществ рисования от руки является то, что все дело в творчестве и воображении , поэтому нет правил, которым нужно следовать .

      Вы можете сделать это спонтанно, не планируя и не задумываясь об этом. Это может быть отличным способом дать волю своим творческим сокам.

      Рисунок от руки также очень универсален и может использоваться для различных целей, таких как иллюстрация, набросок и концептуализация идей .

      Идеально подходит для художников, которые хотят экспериментировать с разными стилями и материалами.

      Основным недостатком рисования от руки является то, что это очень сложный навык для изучения и овладения им. Требуется много времени и практики, чтобы добиться хороших результатов.

      Кроме того, рисунки от руки могут быть довольно грязными и выглядеть непрофессионально, если они сделаны неправильно .

      Но при достаточной практике вы сможете создавать прекрасные произведения искусства с помощью этого метода.

      Слепое контурное рисование

      Слепое контурное рисование — это упражнение по рисованию, в ходе которого человек пытается нарисуйте предмет, не глядя на бумагу , когда он рисует. Он продолжает видеть предмет, но не бумагу, которую рисует.

      Слепой контурный рисунок фокусируется на линии, форме и фигуре , а не на цвете или тоне.

      Это упражнение поможет вам лучше понять, что вас окружает, потому что вы сосредотачиваетесь только на том, что находится перед вами. Это также помогает улучшить концентрацию, терпение и дисциплину , одновременно развивая тактильные навыки, такие как чувствительность к прикосновениям и контроль.

      Слепой контурный рисунок часто используется в арт-терапии, потому что он может быть очень расслабляющим и терапевтическим.

      Материалы, необходимые для слепого контурного рисунка, обычно представляют собой карандаш и бумагу, хотя вы можете использовать и другие материалы, такие как уголь, пастель или чернила.

      Лучше начинать с простых предметов, пока не освоишься. Поначалу это может быть сложно, но со временем вы увидите улучшения.

      Основным недостатком слепого контурного рисования является то, что для правильного выполнения этого действия требуется большая концентрация, поэтому отвлекающие факторы могут помешать вашему процессу.

      Рисование контуров вслепую — отличный способ развить наблюдательность и улучшить концентрацию, так что попробуйте это занятие уже сегодня.

      Рисунок-иллюстрация

      Рисунок-иллюстрация — это тип рисования, в котором используются различные визуальные элементы для создания изображения или повествования. Вы можете использовать его для основных докладов , рекламы, рассказывания историй, и некоторых других целей.

      Иллюстрация Рисунки часто характеризуются цветом, формами и линиями для создания привлекательного изображения.

      Художник обычно должен быть творческим и изобретательным при создании рисунков-иллюстраций, потому что ему необходимо разработать идеи для предмета, сюжета, композиции, дизайна персонажей и т. д.

      Материалы, необходимые для рисования-иллюстрации, — это карандаши или ручки разных цветов. , угольные палочки, бумага, кисти и краски и т. д.

      Лучше всего начинать рисование иллюстраций с рисования сначала простых предметов, а затем можно переходить к более сложным.

      Основным недостатком рисования иллюстраций является то, что требуется много практики и времени, прежде чем вы заметите улучшения в ваших иллюстрациях.

      Это одновременно сложно и просто , в зависимости от того, как вы это видите.

      Каллиграфический рисунок

      Каллиграфический рисунок — это искусство красивого письма . Он существует уже много веков и до сих пор популярен благодаря своему уникальному стилю и элегантности .

      Целью рисования каллиграфии является создание красивых рисунков с использованием каллиграфии. Его можно использовать в качестве предметов интерьера, произведений искусства и т. д.

      Каллиграфические рисунки очень популярны среди людей, которые любят азиатскую культуру и эстетику, потому что они уходят корнями в эти традиции и наследие .

      Материалы, используемые в каллиграфическом рисовании, обычно представляют собой перо или кисть , тушь, и бумагу. Каллиграфические рисунки часто выполняются на специальной бумаге для каллиграфии 9.0258, толще обычной бумаги и гладкая.

      Многие языки и шрифты могут использоваться в каллиграфическом рисовании, например, арабский, китайский, японский и т. д.

      Художник должен иметь много навыков и управлять пером или кистью для создания каллиграфических рисунков.

      Чтобы научиться правильно делать каллиграфию, нужно много времени, но результат того стоит.

      Основным недостатком каллиграфического рисунка является то, что это сложное искусство для изучения и требует много практики, чтобы овладеть им.

      Но при достаточном терпении и упорном труде вы можете стать мастером каллиграфического рисунка.

      Заключение

      Рисунок – один из самых популярных видов изобразительного искусства.

      То, что вы решите рисовать, зависит от вашего воображения и творчества, но разные типы подходят для разных целей, например, иллюстрации для рассказывания историй или каллиграфические рисунки для дизайна интерьера.

      Рисование иллюстраций можно использовать в рекламе, а слепое рисование контуров улучшает концентрацию и фокус во время таких задач, как медитация.

      И не забывайте о каллиграфических рисунках! Этот древний стиль недавно вернулся, потому что он уходит корнями в азиатскую культуру и эстетику и имеет множество потенциальных применений.

      Попробуйте эти типы рисунков сегодня и посмотрите, какие из них лучше всего подходят для вас!

      Часто задаваемые вопросы

      1. Сколько видов искусства существует в рисовании?

        В рисовании существует бесчисленное множество видов искусства, от использования различных материалов до смешения разных стилей. Все зависит от вашего воображения и креативности, а получаемые виды искусства безграничны, так что смело экспериментируйте.

      2. Какие типы рисунков мне следует рисовать?

        Типы рисунков, которые вы должны рисовать, — это те, которые вам интересны, и те, в которых вы хорошо разбираетесь. Если вы не знаете, с чего начать, попробуйте несколько различных типов рисования и посмотрите, какие из них вам нравятся больше всего. Всегда интересно исследовать новые типы рисунков!

      3. Сколько существует стилей рисования?

        Существуют десятки стилей рисования, от абстрактных до реалистичных. Типы рисунков практически безграничны с комбинацией средств, стилей и предметов. Итак, поэкспериментируйте с разными рисунками, чтобы увидеть, что вам нравится.

      4. Какой тип рисования лучше всего?

        Лучший рисунок тот, который соответствует вашим потребностям и целям. Если вы хотите улучшить свои навыки наблюдения, то «Слепое контурное рисование» — хороший выбор. Каллиграфический рисунок может быть лучшим вариантом, если вы интересуетесь дизайном интерьера. Все зависит от того, что вы хотите получить от своих рисунков.

      5. Какие рисунки популярны?

        Многие виды рисунков популярны в зависимости от культуры и периода времени. Реалистичные картины и портреты когда-то были популярны в западном мире, а сегодня в моде абстрактное и экспрессионистское искусство. На Востоке популярны традиционная каллиграфия и живопись тушью. Все зависит от периода и того, что вас интересует.

      Сколько существует стилей рисования? Полный список и изображения — Enhance Drawing

      Как начинающему художнику-рисовальщику, пытающемуся найти свой стиль, мне нужно было вдохновение. Поэтому мне стало интересно, сколько стилей рисования существует сегодня? И после нескольких часов поиска и перечисления каждого стиля рисования я нашел вот что:

      Существует 22 основных стиля рисования, от реализма и поп-арта до технического рисунка и кубизма, из которых возникает множество других подстилей рисования. Поскольку все художники-рисовальщики разные и существует множество инструментов для рисования, подстили рисования бесчисленны. Новые стили рисования рождаются каждый день.

      Теперь вы знаете номер, но не стили рисования. Если вы хотите увидеть список всех основных стилей рисования, вы можете найти его ниже!

      Вот список основных стилей рисования, включая век, в котором они начали появляться, и страну, в которой они родились.

      Если вы хотите увидеть фотографии каждого стиля, вы можете найти их под списком!

      Рисунок Стиль Первое появление Country
      1. Academic/Classical 16th Century Italy
      2. Cartoon 19th Century United Kingdom
      3. Manga 19th Century Япония
      4. Комиксы XIX век Швейцария
      6
      6. Doodling 40,000 years ago France
      7. Gestural 20th Century United States
      8. Technical Drawing 15th Century Italy
      9. Реализм 19 век Франция
      1387 South Africa
      12. Pointillism 19th Century France
      13. Anamorphic 15th Century Italy
      14. Fashion 16th Century France
      15. Абстракция 12 век Китай
      16. Нуво 19 век Франция
      17. Импрессионизм1387 19th Century France
      18. Surrealism 20th Century France
      19. Modernism 20th Century France
      20. Pop Art 20th Century United Королевство
      21. Кубизм 20 век Франция
      22. Ар-деко 20 век Франция1574 г.: Каждое столетие содержит ссылку, которая приведет вас туда, где я взял информацию. Они также содержат дополнительные знания о стиле.

      1. Академический рисунок

      «Сотворение Адама» Микеланджело

      Стиль академического рисунка довольно легко определить, когда вы видите пример. Художники 15 века и позже часто использовали этот стиль рисования. Но этот стиль рисования стал более распространенным, когда художественные университеты начали использовать этот стиль для обучения новых художников в начале 16 века во время Ренессанса. Это очень реалистичный стиль рисования.

      2. Мультяшный стиль

      Street Wall Cartoons

      Мультфильмы. Все знают мультфильмы. Этот замечательный стиль рисования был впервые представлен в Соединенном Королевстве с использованием очень реалистичных изображений, но затем со временем изменился до того, что мы знаем сейчас. Художники-мультипликаторы объясняют, что для создания мультяшных персонажей вы начинаете с личности и эмоций персонажа, а затем делаете рисунок, ярко представляющий их. В этом стиле рисования не так много строгих правил, поэтому почти каждый мультфильм, который вы видите, совершенно другой и уникальный, но вы все равно понимаете, что это мультфильм.

      3. Стиль аниме/манга Фан-арт Исаака и Мирии Я сделал 6 лет назад.

      Волшебный мир стиля рисования манги зародился в Японии, увеличив, среди прочего, его популярность во всем мире. Этот стиль рисования используется для рассказывания историй любого типа, и если история становится популярной, анимационная студия создает по ней аниме. Аниме для Японии то же, что мультфильм для США.

      Манга — мой любимый стиль рисования!

      4. Стиль комиксов Найдено в Unsplash — Бретт Джордан

      Фантастическая вселенная комиксов зародилась в Швейцарии и быстро стала очень популярной во всем мире. Так же, как манга, стиль комиксов также используется для рассказывания историй. Охват комиксов огромен, и мы видим, насколько эти старые истории все еще очень актуальны на больших экранах. Комиксы обычно рисуются раздел за разделом, сопровождаясь текстами.

      5. Эскиз

      Эскиз — это обычно то, с чего каждый художник-рисовальщик начинает рисовать. Он фокусируется на рисовании фигур и руководящих принципов без добавления особых деталей. Когда эскиз готов, художник определяет каждую линию и добавляет в рисунок все необходимые элементы. Хотя это скорее процесс рисования, чем стиль, многие художники предпочитают оставлять свои творения в виде эскизов.

      6. Дудлинг

      Дудлинг — это стиль, представляющий бессознательное творчество художника. В отличие от эскизов, каракули обычно представляют собой законченный рисунок. Создание каракули требует задачи, занимающей ваш разум. Если ваше внимание переключается на процесс рисования, значит, вы не рисуете. Отличный способ попрактиковаться в рисовании — это послушать подкаст, выступление или аудиокнигу и начать рисовать, пока вы все еще сосредоточены на том, что слушаете, а не на том, что делаете.

      7.

      Жестовое рисование

      Стиль рисования жестами состоит из рисования поз человека или фигуры. Художники-рисовальщики используют этот стиль, чтобы улучшить свое понимание человеческого тела или любого другого объекта изучения, который они хотят изучить. Как правило, художники заканчивают жестовый рисунок всего за 10 секунд и до 5 минут.

      8. Технический чертеж

      Технический чертеж является одним из самых точных и точных стилей, и он значительно помогает в архитектурной и инженерной отраслях. Этот стиль рисования — отличный способ узнать о перспективе.

      9. Реализм

      Продолжать рисовать в реальном мире — это тоже другой стиль. Здесь мы хотим сосредоточиться именно на том, что находится перед нами, и максимально точно изобразить человека, животное или предмет.

      10.Гиперреализм

      Вы бы не поверили, что это рисунок, если бы я показывал вам готовую работу без обработки. Один из художников, которыми я восхищаюсь больше всего: Sensazioni Диего Кои.

      Вы думали, что художникам достаточно реализма? Ну, это не так. После реализма следует гиперреализм. Этот стиль фокусируется на рисовании почти как на принтере или фотоаппарате и прорисовывает даже мельчайшие детали. Здесь художники изучают, как наши глаза воспринимают реальность.

      11. Штриховой рисунок

      Стиль штрихового рисунка говорит сам за себя. Это относится к рисункам, выполненным только линиями. Здесь основное внимание уделяется использованию линии одинаковой длины и тона и формированию из нее фигуры. Большинство штриховых рисунков обычно однотонные, но вы также можете использовать линии разных цветов.

      12. Пуантилизм

      Олень (мое любимое животное), нарисованный необыкновенной женщиной в подарок. Спасибо, Диана Пардо!

      Пуантилизм — это техника живописи/рисунка, в которой художники создают изображения, используя только точки. Эти точки могут быть любого цвета или узора, но в идеале они должны напоминать реальную фигуру.

      Интересный факт, связанный с названием этой техники, заключается в том, что когда она была впервые представлена, искусствоведы того времени назвали ее пуантилизмом, чтобы высмеять метод. Тем не менее, это оказалось исключительно уважаемым художественным движением.

      13. Анаморфный рисунок

      Анаморфный рисунок, видимый с трех разных точек зрения.

      Иллюстрации Anamorphosis — это рисунки, которые хорошо видны только под определенным углом. Если вы посмотрите на них под неправильным углом, вы увидите только непропорциональный рисунок. Леонардо да Винчи нарисовал анаморфотный глаз, используя эту технику; вы можете увидеть это в 8-секундном видео ниже!

      14. Рисование одежды

      До того, как у всех появилась камера, людям нужен был способ представить, как одежда будет выглядеть на них, так родился стиль рисования одежды. Основное внимание здесь уделяется одежде, а тела обычно удлиненные.

      15. Абстрактный рисунок

      Абстрактное искусство представляет собой нечто, что может существовать, но не является полностью реальным — логика, стоящая за ним, заключается в попытке создать визуальную иллюзию реальности.

      Конечно, искусство само по себе является представлением того, как человек видит мир, поэтому абстрактное искусство не имеет границ и может быть совершенно разным от художника к художнику.

      16. Ар-нуво

      Зодиакальный календарь Альфонса Мухи

      Ар-нуво было художественным движением, которое сосредоточилось на формах и движении. Чтобы рисовать с помощью этой техники, художник собирает формы природных объектов, таких как растения и цветы, и применяет их по всему рисунку. Асимметрия обычна в этом стиле рисования.

      17. Импрессионизм

      Клод Моне, Impression, soleil levant

      Хотя это скорее стиль живописи, чем стиль рисунка, импрессионизм нельзя исключить из этого списка. Его основная цель заключалась в том, чтобы сосредоточиться на свете и его меняющихся качествах, чтобы произведение казалось движущимся.

      18. Сюрреализм

      Макс Эрнст, Знаменитый слон, 1921

      Сюрреализм — это форма искусства, в которой различные предметы из реального мира объединяются для создания чего-то невообразимого. Сюрреалистический рисунок призван пробудить воображение и заставить вас отправиться в другую реальность, которую Андре Бретон назвал «сверхреальностью».

      19. Модернизм Анри Матисс, Танец, 1910

      Модернизм действительно был почти комбинацией всего, в реакции на реализм и его учение. Модернизм был сосредоточен на создании чего-то нового все время, поэтому почти все, что представляло что-то новое в то время, могло считаться модернизмом. Большинство картин и рисунков этого движения были абстрактными.

      20. Поп-арт

      Таким образом, поп-арт был реакцией на модернизм и постмодернизм. Он был направлен на использование популярных изображений и их массовое производство в качестве маркетинговых материалов или комиксов. Он хотел полностью уйти от элитарного искусства, которым наслаждались лишь немногие, и создать искусство, которое понравилось бы массам.

      21. Кубизм

      Пабло Пикассо, 1910, «Девушка с мандолиной»

      Кубизм очень интересен, и как создать рисунок в кубистическом стиле довольно легко понять. Суть кубизма заключается в том, чтобы взять объект, проанализировать его, а затем разбить на части. Как только вы это сделаете, абстрактно соберите все заново. Зачем смотреть на объект с одной точки зрения, если можно видеть во всех сразу? Это был кубизм.

      22.

      Ар-деко

      Вы когда-нибудь смотрели последнюю версию «Великого Гэтсби»? Этот фильм является полным представлением ар-деко. Этот стиль рисования представляет собой сочетание современных стилей и богатых материалов. Его главная цель — проиллюстрировать гламур, роскошь, изобилие и веру в технологический и социальный прогресс.

      Нашли ли вы стиль рисования, который вам понравился?

      Поделитесь в комментариях, мне будет интересно это услышать. Кроме того, если вы хотите, чтобы я добавил информацию или изображения других стилей рисования, дайте мне знать!

      Объяснение стилей и типов рисования

      Искусство присутствует в каждой культуре на каждом этапе развития человечества. Вот почему сегодня у нас так много разных типов и стилей рисования. Понимание различий между базовым рисованием линий и такими вещами, как пуантилизм или фотореализм, осветит дразнящий путь в мир искусства.

      Мы рассмотрим наиболее распространенные типы рисования, от самых простых до более сложных или художественных стилей. Это не ненависть к дудлингу, потому что мы также расскажем об этом.

      В следующий раз, когда вы увидите рисунок, вам может быть интересно, в каком он стиле? Что творилось в голове художника? Давайте посмотрим на самые распространенные стили в искусстве и на то, что делает их уникальными.

      Штриховой рисунок и контурный рисунок

      Штриховой рисунок — это именно то, что он подразумевает. Художники, использующие эту технику, рисуют только контур персонажа или фигуры. Но часто он приобретает более сдержанный и художественный оттенок, чем этот.

      Так обстоит дело с контурным рисунком. Контурный рисунок в последние годы штурмом покорил художественную сцену и даже стал популярным стилем рисования для татуировок.

      Контурный рисунок немного отличается от линейного рисунка тем, что фокусируется исключительно на естественных контурах и изгибах объекта, причем художники часто предпочитают использовать одну переплетенную линию, а не множество.

      Он пропускает детали, но создает красивую грань профиля человека. Оба эти стиля рисования особенно распространены среди художников.

      Рисование формы

      Рисование формы необходимо художникам, чтобы научиться правильно отображать трехмерную среду. Хотя этот стиль может показаться особенно ограниченным, вы будете удивлены количеством вариаций и творческой интуицией в нем.

      Рисунок формы может быть как 2D, так и 3D, причем 3D чаще всего преподается в художественных школах, когда художники начинают рисовать натюрморты.

      Двухмерный рисунок формы так же распространен, однако, как геометрическая сторона этого стиля резко возросла в популярности (опять же с татуировками).

      Геометрический рисунок поразительно прост, но способен изображать невероятно сложные фигуры.

      Имейте в виду, что геометрическая «версия» рисования фигур и сам стиль геометрического рисования — это две разные вещи, последняя из которых используется в архитектуре и промышленном дизайне.

      Но что касается 2D-рисования в целом, оно часто берет совсем немного от рисования фигур и, как известно, смешивается с жанрами аниме и манги.

      Значение Рисунок

      Значение в искусстве относится к размерности цвета. Это может быть как простое освещение и затенение, так и более сложное, например, цветовые градиенты. Каждый цвет имеет значение в зависимости от того, насколько он светлый или темный.

      Знание того, как изобразить эти значения, поможет сделать произведение более реалистичным и трехмерным.

      Многие художники отрабатывают ценность, рисуя или рисуя натюрморты в различных условиях освещения. В некоторых случаях экспериментирование со значениями может привести к интересным эффектам.

      Например, изменение обычно темных значений на более светлые может придать изделию «матовый» эффект, что является обычной техникой создания мультфильмов для придания более мягкого ощущения.

      Слепой контур

      Слепой контур — это когда художник рисует объект или фигуру, даже не глядя на страницу.

      В результате получилось сюрреалистическое изображение предмета. Слепой контур — обычное разминочное упражнение для художников, потому что оно позволяет быстро привыкнуть к линиям, перспективе и формам окружающего мира.

      Хотя художники, как правило, не выставляют напоказ свои слепые контурные работы, в мире искусства это не совсем неизвестно. Пабло Пикассо, например, как несколько заветных кусочков, которые были результатом слепого контура.

      И эти изделия часто содержат неземное, современное качество, так что это имеет смысл.

      Измененный контур

      Измененный контур является продолжением слепого контура, поскольку художник старается уделять странице как можно меньше внимания. Особое внимание уделяется линиям, краям и деталям объекта.

      Художник может грубо набросать контур объекта и со временем добавить больше деталей, время от времени позволяя взглянуть на бумагу. Эти случайные взгляды помогают скоординировать взгляд и руку и учат художника совершенствовать свою работу.

      Помимо использования в качестве техники разогрева, модифицированный контур служит отличной отправной точкой для более сложных фигур.

      Эти работы, как правило, более высокого качества, чем работы со слепым контуром, просто потому, что художнику разрешено в какой-то степени смотреть на страницу.

      Общее практическое правило для измененного контура: смотреть на объект 90% времени и только на страницу 10% времени.

      Cross-Contour

      Когда дело доходит до трехмерных объектов, некоторые художники представляют себе невидимую сетку или линии, пересекающие объект. Эта сетка помогает понять кривизну объекта и нюансы его формы.

      Перекрестное контурирование — это стиль рисования, который включает в себя рисование этих невидимых линий поперек объекта. Это также полезно для определения того, куда идут свет и тень, поскольку они часто попадают в щели и перевернутое пространство объекта.

      Некоторые художники включают значения в сетку, рисуя одни линии ближе друг к другу, чем другие. Когда вы стоите в стороне от такого произведения, это создает иллюзию гиперреализма, чем воспользовались многие уличные художники.

      Рисование жестами и фигурами

      Рисование жестами обычно представляет собой быстрый набросок предмета, обычно фигуры. Художник нарисует грубый контур фигуры и позы, в которой она находится, стараясь точно определить анатомическое направление.

      Художники обычно делают несколько жестовых рисунков подряд с живой моделью или манекеном. Художники аниме и манги часто рисуют персонажа в нескольких позах и ракурсах, чтобы четко определить внешний вид персонажа для последующего использования.

      Рисование жестами способствует развитию анатомических навыков и эффективности в искусстве.

      Геометрический рисунок

      Одним из последних увлечений в мире искусства являются рисунки животных или людей, состоящие из сотен геометрических или многоугольных фигур. Однако эта причуда не совсем подходит под категорию геометрического рисунка.

      Геометрический рисунок распространен среди архитекторов, дизайнеров интерьеров и инженеров. Это требует равных частей науки и дизайна, поскольку художники должны рисовать с точностью и вниманием к реализму.

      Рисование с натуры

      Подобно рисованию жестами, рисование с натуры — это практика, посвященная изображению красоты человеческого тела. Неудивительно, что даже кажущиеся плановыми портреты, подобные портрету Моны Лизы Да Винчи, покорили сердца людей во всем мире.

      Художники, работающие в нише рисования с натуры, могут использовать рисование жестами, чтобы начать детализировать форму предмета. Затем они пересмотрят схему и добавят детали.

      Натюрморт, однако, не является искусством исключительно для обнаженных тел. Предметом для рисования может быть что угодно, от любимых питомцев до фруктов и сцен с несколькими движущимися телами.

      Натюрморты — обычные предметы для рисования с натуры. В натюрморте художник берет набор предметов, в остальном обычных для реальной жизни, и рисует их.

      Этот рисунок может быть точным или представлен таким образом, чтобы сделать его более интересным.

      Даже для художников, которые работают в нереалистичных стилях, таких как аниме или мультфильмы, рисунок с натуры может быть полезен для развития навыков в таких областях, как перспектива и затенение.

      В случае художественного стиля аниме формы упрощены, часто с многоугольными формами. Однако хорошее знание анатомии человека поможет исправить серьезные ошибки в перспективе и пропорциях.

      Перспективный рисунок

      Из всех видов рисования в этом списке перспективный рисунок может быть самым сложным. Перспективу исключительно сложно освоить, потому что для ее достижения требуется точность для каждого элемента.

      Художник должен владеть светом, тенью, объемами, анатомией, контурами и многим другим, чтобы определить перспективу.

      В каком-то смысле перспектива — это не отдельная категория, а сумма всех этих вещей.

      Перспективный рисунок, таким образом, включает в себя изображение фигур в бросающих вызов гравитации позах, которые обычно трудно запечатлеть. Конечным результатом является портрет, на котором фигура появляется прямо со страницы.

      Перспективный рисунок очень популярен среди художников комиксов и манги, которым нравится рисовать персонажей в позах, передающих движение или действие.

      Пуантилизм

      Пуантилизм — еще один жанр искусства, востребованный художниками-комиксами. Пуантилизм включает в себя стратегическое размещение цветных точек, чтобы составить целое произведение.

      Однако это не современная техника. В этой технике написано одно из самых узнаваемых произведений в истории искусства — «Воскресный полдень на Гранд-Жатт» Жоржа Сёра.

      Если присмотреться, все цифры состоят из миллионов маленьких точек. В результате получается теплый туманный эффект, который идеально передает радостный полдень людей у ​​реки.

      Иллюстраторы комиксов и художники манги, однако, используют эту технику по другой причине. Раскрашивая большую область точками, вы получаете большее количество негативного пространства.

      Это помогает сэкономить деньги на цветной печати, которая может быть дорогой. Но сегодня он дает классический комический вид и используется художниками независимо от их желания сэкономить.

      Фотореализм/Гиперреализм Рисунок

      Художник: Джеффри Аппиату — Источник изображения

      Фотореализм — это стиль рисования, который чаще всего ассоциируется с искусством. Многие художники-любители исходят из того, что конечная цель — нарисовать что-то неотличимое от фотографии.

      Фотореализм, конечно, впечатляет, но это всего лишь один из стилей рисования.

      Даже в фотографии ценность произведения определяется историей, которую оно рассказывает, и ощущением, которое оно дает.

      Фотореализм имеет свое место, как и другие стили из этого списка. В некоторых случаях художники включают в свои работы элементы фотореализма в дополнение к другим стилям.

      Фотореализм требует совершенства в перспективе, анатомии, затенении и многих других элементах. Эти части также требуют много времени, так как совершенствование каждой из этих деталей может быть кропотливой задачей.

      Вот почему у многих художников-гиперреалистов меньше готовых работ. Они тратят много времени на рисование жестами и наброски контуров моделей фигур.

      Это позволяет им получить вдохновение и попрактиковаться, прежде чем переходить к более крупному произведению. Фотореализм был концепцией, первоначально популяризированной в эпоху Возрождения, а позже уступившей место более интерпретативным стилям, таким как кубизм.

      Но в последнее время он пережил своего рода ренессанс, поскольку художники становятся все более талантливыми, а покупателей легче впечатлить мастерством, стоящим за этими замысловатыми произведениями искусства.

      Анаморфный

      Источник изображения

      Анаморфный должен быть одним из самых аккуратных типов рисования. Большую часть времени анаморфотное искусство является скульптурным. Вблизи зритель может увидеть кучу загроможденных предметов. Но, стоя в нескольких футах от него, можно увидеть потрясающее изображение, созданное с использованием каждого из объектов.

      Сальвадор Дали был поклонником этой техники со своим знаменитым портретом Авраама Линкольна, как и сотни других известных художников. Эта техника так же эффектна на бумаге, даже в 2D.

      На самом деле, некоторые художники используют технику анаморфотного рисования, чтобы обычные каракули выглядели так, будто они отрываются от страницы.

      Эти рисунки впечатляют. Вы вряд ли сможете сказать, что это все 2D, если не изучите страницу под другим углом.

      Этот стиль также широко распространен среди художников по рисованию мелом. У меловых и уличных художников очень мало места, чтобы произвести большое впечатление, особенно если они хотят, чтобы их работа сливалась с окружающей средой и казалась трехмерной.

      Они используют искажение в своих интересах, растягивая сцену на несколько футов, так что, когда зритель смотрит на нее в лоб, в его перспективе она выглядит как единое целое.

      Так как же анаморфные художники создают эти потрясающие портреты, когда они полностью искажены со своей стороны? Один из методов включает использование отражающего цилиндра.

      Художник смотрит в цилиндр, рисуя желаемое изображение, которое кажется нормальным. Но на странице рисунок искажается, проявляясь только тогда, когда зритель смотрит под тем же углом, что и цилиндр.

      В более крупном масштабе художники могут планировать свою работу и планировать ее в соответствии с формой конуса. Приложение для цифрового искусства может помочь определить, как будет выглядеть конечный результат и как его достичь.

      Будь то на бумаге или на городской стене, художники-анаморфоты пользуются большим спросом. Эти изображения не только потрясающе выглядят в реальной жизни, но и собирают довольно много просмотров в социальных сетях.

      Архитектурный чертеж

      Архитекторы должны обладать отличными навыками рисования. Это включает в себя способность точно отображать формы и объекты.

      Разница в том, что все, что они рисуют, должно быть в масштабе и должно быть нарисовано в соответствии со строительными материалами и их свойствами. Архитектурный рисунок требует математики и естественных наук так же, как и художественных навыков.

      Все мы видели фильмы, в которых архитекторы чертят что-то на чертежной доске, обычно с транспортиром или линейкой в ​​руке. На самом деле они чаще всего работают в цифровых приложениях, таких как САПР.

      Этому есть несколько причин.

      Во-первых, это эффективнее, так как программа умеет рассчитывать от имени исполнителя. Но такие программы, как САПР, также полезны для понимания того, как объекты будут взаимодействовать друг с другом и как они будут соотноситься с тестом реальности.

      Вот почему инженеры часто используют эти программы для разработки продуктов и почему многие инженеры изучают архитектурное рисование в школе.

      Рисование

      Рисование стало легендой. Нет, правда. Дудлинг — это абсолютно правильный стиль рисования. Фактически, вы могли бы сказать, что многие стили рисования в этом списке включают в себя, по крайней мере, некоторую форму бездумного рисования.

      Рисование позволяет разуму исследовать глубины творчества, рождая то, что задумал художник.

      Рисование также визуально привлекательно. Вы можете считать таких художников, как Кит Харинг, Сэм Кокс (также известный как мистер Дудл) и Сагаки Кейка, всеми сторонниками рисования.

      Сагаки Кейка — интересный художник, потому что его работы основаны на нескольких стилях рисования, а именно на анаморфотном и дудлинговом.

      Он хорошо известен своими безупречными изображениями известных фигур и произведений искусства, которые на самом деле состоят из сотен, если не тысяч рисунков.

      Отчасти пуантилизм, отчасти перспектива, отчасти умопомрачительная, Кейка является доказательством того, что даже каракули обладают художественными достоинствами.

      Еще один аспект рисования, о котором важно упомянуть, — это граффити и стрит-арт. Граффити не только на стенах; более безопасный способ сделать это на странице.

      Граффити, как и рисование, включает в себя причудливые узоры и искажение букв. Художники граффити часто включают в свои работы гиперреализм, пуантилизм и другие стили.

      Художники-граффити — одни из самых ярких и талантливых муз мира искусства. Возьмем, к примеру, любую из картин Бэнкси, которые были проданы за миллионы.

      Стиль заставляет искусство развиваться Fonder

      Два наиболее распространенных стиля, связанных с рисованием, включают мультипликацию и гиперреализм. Но даже в мультфильмах больше разнообразия!

      Многие из этих стилей используются художниками для дальнейшего развития своих навыков и повышения эффективности своей работы, но каждый из них может быть использован для создания законченного произведения.

      Сегодня художники экспериментируют со своими работами и появляются новые стили рисования. Некоторые современные стили, такие как пуантилизм, даже восходят к столетиям.

      Какой стиль вы предпочитаете в своей работе?

      Что такое скетчинг и 4 самых популярных его вида — Школа скетчинга Ольги Сорокиной

      Ваш онлайн-курс № 1, который учит

      Все основные приемы, необходимые для внедрения скетчинга в вашу практику дизайна интерьера

      проверить все эскизы из курса

      В этой записи блога я объясню, что такое скетчинг и пять его самых популярных типов.

      П.С. Этот текст я взял из своей книги «НАСЫСОК» .

      Вы можете прослушать эту статью в аудиоформате

      (12 мин)

      Что такое скетчинг?

      По сути, речь идет о быстром наброске, эскизе, который помогает представить дизайнерскую идею. И у него множество применений:

      Зарисовка путевых зарисовок (иногда городских или городских зарисовок): выразительные, энергичные и обычно быстрые зарисовки архитектурных деталей, видов города, ресторанов и т. д.

      Может выполняться как на пленэре («пленэр», французский) и работать по памяти – вспоминать поездку, когда вы дома, или использовать фотографии и создавать из них композиции. Он также включает в себя «зарисовки кафе».

      Эскиз моды : люди, модные образы и аксессуары. Используется в основном для иллюстраций или журналов, например, для продвижения бренда. Он помогает дизайнерам на первых этапах создания своих коллекций и помогает вносить изменения.

      Зарисовка промышленного дизайна : вероятно, самая известная и популярная ветвь зарисовки. Очевидно, его создали промышленные дизайнеры; хорошим примером является набросок автомобиля. При этом все эскизы выполняются с большой скоростью и уверенностью.

      Тип скетчинга, которому я обучаю своих студентов с помощью онлайн-курсов, прямых трансляций в Instagram и учебных пособий на YouTube, немного отличается, это набросок дизайна интерьера, и мы обычно начинаем с создания точной измеренной перспективы с помощью масштабных линеек. Затем следует рендеринг от руки, который может занять 1-2 часа, и на этом этапе мы будем использовать маркеры. После того, как вы освоите технику строительства, вы разовьете способность создавать быстрые эскизы интерьеров от руки.

      Скетчинг – это фантастический навык, который позволяет вам перенести свою дизайнерскую идею на бумагу самым увлекательным, быстрым и эффективным способом.

      Эскиз — это фантастический навык, который позволяет вам перенести свою дизайнерскую идею на бумагу самым увлекательным, быстрым и эффективным способом. Другими словами, скетчинг — это уникальный инструмент для визуализации ваших концепций. В настоящее время он ассоциируется в основном с такими носителями, как специализированные профессиональные маркеры, например, Copic, Stylefile, Chartpak, Promarkers, ZIG и др. «Палитра» скетча обширна и универсальна: можно начать с нуля, используя карандаш, уголь, или черным лайнером, и в конечном итоге с использованием различных методов окрашивания, например, акварелью, цветными чернилами и пастельными или акварельными карандашами. Можно смешивать различные материалы, например, маркеры + пастель или акварель + цветные карандаши. У вас так много творческих возможностей для тестирования и изучения! Лучше попробовать несколько и выбрать пару «фаворитов».

      Иллюстрация из моей книги «Этюд. Чертеж дизайна интерьера“

      Ассортимент такого рода носителей в арт-магазинах может впечатлить и смутить одновременно. Но не волнуйтесь, друзья, в этой статье в своем блоге я рекомендую вам хороший и компактный набор цветов маркеров, которыми я пользуюсь большую часть времени. Но почему я рекомендую маркеры? На мой взгляд, маркеры — самая простая в освоении и реализации техника для начинающих (особенно по сравнению с акварелью), и в то же время эскизы, выполненные маркерами, обычно выглядят более живыми. . На самом деле, в своей практике дизайна интерьера я использовал для своих рисунков акварель и цветные карандаши, а теперь я выбрал маркеры только потому, что просто вижу, насколько лучше они работают на бумаге для целей дизайна интерьера.

      ПОЛУЧИТЕ МОЙ БЕСПЛАТНЫЙ PDF “МАТЕРИАЛЫ, НЕОБХОДИМЫЕ ДЛЯ ИНТЕРЬЕРНЫХ ЭСКИЗОВ”,

      ВВЕДИТЕ ВАШЕ ИМЯ И ЭЛЕКТРОННУЮ ПОЧТУ ЗДЕСЬ:

      Причина, по которой скетчинг сегодня стал так популярен среди дизайнеров всех направлений не только в России, В Европе, США, Азии и остальном мире художники в настоящее время, как правило, перегружены компьютерными программами, такими как CAD, Revit, Sketchup, 3D Max и Maya. В былые времена художники зарабатывали себе на хлеб буквально руками, а теперь отчаянно хотят вернуться в то время, когда идеи передавались через рисование от руки, что куда более естественно и органично.

      Взгляните, что сейчас происходит в нашей творческой жизни: мы редко, если вообще когда-либо, пишем ручкой, а в основном печатаем на компьютере, iPad или iPhone. Мы больше не отправляем рукописные письма и открытки — эпистолярный жанр почти ушел навсегда — и даже свои мысли и идеи мы фиксируем в «Заметках» на наших айфонах. Кажется, мы забыли о значении «ручной работы», ручной работы, которая драгоценна тем, что в ее создание вкладываешь частичку своего сердца, любви и воспоминаний. Помните, как нам в детстве говорили: «Лучший подарок — тот, что сделан своими руками». В этом есть глубокий смысл.

      Обратите внимание: мы больше не «творим» на бумаге, а «работаем» на компьютере, в Photoshop, Word или AutoCAD. Слова, которые мы используем, особенно глаголы, несут глубокий смысл. Имея это в виду, спросите себя, что лучше: рендеринг или рендеринг вручную; работать или творить? Говорят, что 3D Max придумали те, кто не умеет рисовать. Очевидно, что есть ряд преимуществ в использовании 3D и компьютерных изображений, я сам часто использовал их в свое время, но давайте не будем терять контроль над нашими руками и связь между мозгом и сердцем, которую рисует рука. воспитывает.

      4 основных типа скетчинга 

      Как я упоминал ранее, существуют разные типы скетчей, и здесь я хотел бы поговорить о каждом из них немного подробнее. Давайте кратко рассмотрим основные особенности самых популярных из них, разделив их на ключевые понятия и ключевые слова.

      1. Эскиз интерьера

      Для этого вида эскиза очень важно понимать законы перспективы и тренировать свой глаз, чтобы оценивать масштаб и пропорции. Всегда хорошо иметь возможность выполнять свои рисунки в разные сроки, потому что иногда вам нужно будет быстро нарисовать свою идею перед вашим заказчиком. Как дизайнер интерьера, вы должны уметь видеть красоту, чувствовать гармоничные цвета и идеальную палитру. И, как и в других типах скетчинга, вы должны быть в состоянии визуализировать различные материалы, такие как ткань, дерево, камень и стекло. Посмотрите мои видеокурсы по рисованию интерьера.

      Чертеж интерьера из моего ecourse PRO. Проверьте другие эскизы здесь .

      2. Эскизы одежды

      Для этого типа скетчей очень важно хорошо понимать пропорции человека (лицо и тело). Вы должны знать, как стилизовать фигуры на своих рисунках. Чаще всего в модных эскизах пропорции тела удлиняются. Например, общая высота человеческого тела в модных эскизах в 10, 11 или даже 12 раз превышает высоту человеческой головы, в отличие от реальных пропорций, составляющих всего 7,5–8 высоты человеческой головы. Наиболее важным аспектом скетчинга моды является возможность запечатлеть дизайнерскую идею в лучшем свете. Следовательно, изображение лица человеческой фигуры обычно не имеет значения. В этом случае очень важно суметь воплотить идею разрабатываемой коллекции в наилучшем виде. В модном скетче важно акцентировать внимание на дизайне одежды, а реалистичное изображение фигуры обычно не имеет значения. Вам также необходимо знать, как передать с помощью ручного рендеринга внешний вид таких материалов и текстур, как кожа, волосы, различные типы тканей, металл и т. д.

      3. Промышленный скетчинг

      Вам потребуется умение рисовать объекты в 3D, четко показывая их структурный дизайн и объем. Чтобы иметь возможность отобразить на листе бумаги профессионально выглядящую композицию компонентов, вам потребуется твердое понимание принципов композиции. Вам также нужно будет совершенствовать свою технику и скорость, чтобы выработать уверенную линию и уверенную руку. Наиболее распространенными материалами, требующими визуализации в промышленных эскизах , являются металл, пластик и стекло.

      4. Зарисовки путешествий

      В этом типе зарисовок наиболее важным навыком является суметь передать ощущение, атмосферу места, уловить мимолетный момент и, в то же время, передать правильный масштаб. и пропорции объекта. Чаще всего вам также нужно будет иметь возможность работать на высокой скорости, так как вы будете делать наброски во время путешествия, в дороге, когда в вашем распоряжении нет нескольких часов, как это было бы в случае с «пленэрные» зарисовки. В этом типе эскиза важно уловить внутренние черты места, которое вы наблюдаете, а затем графически стилизовать его в своем рисунке.

      Посмотреть процесс создания этого скетча можно на моем YouTube здесь .

      П.С. Надеюсь, вам понравилась эта статья. Напишите в комментариях, какой ваш любимый тип скетчинга. Пожалуйста, поделитесь этой статьей с друзьями в социальных сетях.

      Добавить комментарий

      Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *